你是怎么知道京剧文化的？

你是怎么知道京剧文化的？京剧的美主要在于唱功。各种唱腔是各种地方戏的融合。结果产生了很多门派，练就了高超的唱功，真的很不错。戏剧的繁荣靠的是人才和剧本。无论古装现代，都要有新作。比如古装反腐，包公审判，大公无私都是很好的题材，可以挖掘创新。现代剧带来了更多的农村变化，深圳改革，科技防疫，故事人物层出不穷。剧作家要深入生活，塑造这些故事人物，京剧脸谱会更加精彩丰富。人们需要这样的作品，需要这样的新人。从这个角度来说，京剧新作品离人民的需求有点远，需要迎头赶上。抛砖引玉，期待新京剧。不仅是京剧，还有很多戏，比如话剧、黄梅戏、评剧等等。但说到《迷失》，就差远了，观众反而少了。

原因如下:第一，生活节奏快。以前，去歌剧院的人衣食无忧，可以过着慢节奏的生活，细细品味，研究内在文化；一是传播渠道广泛。以前只有剧场，有一定的地域性。现在网络自媒体发达，人们坐在家里就能知道天下事。很少有人愿意花时间在影院，这也影响了电影。一个是歌剧本身。据说歌剧的唱腔制约了他的发展。这难道不是他存在的必要条件吗？如果把各种戏曲都归为一个唱段，那就不等同于把戏曲扼杀了；第一，社会导向。各种选秀节目给人一种可以一夜走红的错觉，而国剧的唱腔和身段需要长期磨练，浮躁的人很难接受。至于国剧，我个人的看法是，不缺传承。喜欢的人很多，可以根据时代的变化做一些小的调整，希望京剧能更好的传播。