艺术生的出路在哪里？艺术生毕业后好找工作吗？

如果你仔细观察，你会发现艺术在生活中无处不在。一件衣服，一件装饰品，甚至一个杯子，都和我们的艺术息息相关，美术专业的门类很多，就业状况也相当明确。比如近几年特别热门的动画、室内装饰等专业，需要大量的专业人才，而人才的实际短缺为艺术生创造了良好的就业条件。下面，我们梳理一下美术专业的分类和就业前景。

(1)绘画(中国画、油画、版画、壁画和雕塑)

主要课程:素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。

就业前景:主要在文化艺术领域的教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。

主要院校有中央美术学院、中国美术学院、清华美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、天津美术学院、Xi美术学院、湖北美术学院。

(2)理论范畴

美术

主要课程:中外艺术史、艺术概论、中外绘画理论概论、古代文献学与古代汉语、艺术考古学基础、书面鉴定概论、艺术与摄影基础等。

就业前景:主要从事美术教育、美术研究、文化产业管理、新闻出版等工作。

开设本专业的重要院校:中央美术学院、清华大学首都师范大学美术学院、江苏师范大学Xi安美术学院等。

论艺术设计的历史

《艺术设计史论》的教学目标是培养具有较高艺术素养的高级艺术设计史论人才，努力使学生具备系统扎实的艺术设计史论知识、良好的人文素养、艺术洞察力和学术敏感性、突出的写作能力、廉洁务实的学风，能够胜任艺术设计史论的教学、科研和管理工作。

主要课程:中外艺术设计史、艺术设计概论、艺术设计批评、中外工艺美术史、中国工艺美术美学史、中国工艺美术史、中外艺术研究、民间艺术研究、造型基础、专业写作、艺术古迹考察等。

论艺术史

艺术史理论以培养具有较高艺术素养的艺术史和理论高级人才为目标，努力使学生具有系统扎实的历史和理论知识、良好的人文素养、艺术洞察力和学术敏感性、突出的写作能力、诚实务实的学风，能够胜任艺术史和理论的教学、科研和管理工作。

主要课程:中外艺术史、中外现当代艺术、中外工艺美术史、佛教艺术、中国艺术史、艺术概论、艺术评论、艺术管理、公共艺术研究、民间艺术研究、造型基础、专业写作、艺术古迹考察等。

设置本专业学院:清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院、Xi美术学院、鲁迅美术学院。

(3)设计类别

艺术设计

主要课程:艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

就业前景:主要在艺术设计教育、科研、设计、出版、文化单位从事艺术设计的教学、科研、编辑工作。

主要院校有:清华大学中央美术学院、中国美术学院、江南大学、南京艺术学院、同济大学等。

戏剧影视艺术设计

主要课程:舞台影视艺术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、山水画、计算机辅助设计、特技艺术等。

就业前景:主要在剧团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计工作。

开设该专业的主要机构有吉林动画学院等。

动画

主要课程:影视剧、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计等。

就业前景:主要在电影、电视等媒体的制作岗位从事动画原画、创意动画设计与编导、三维电脑动画创作理论研究等工作。

设置本专业学院:吉林动画学院、北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院。

环境艺术设计

主要课程:中外艺术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、透视、中外环境与建筑艺术史、建筑原理、建筑艺术概论、环境艺术概论、环境材料工业、工程预算、测绘、环境与建筑艺术规划设计、景观设计、空间构成理论、人体工程学等。

就业前景:毕业生适合在民用建筑设计部门、建筑科学研究部门、家具研究或设计部门从事设计研究，在家具厂、工艺美术设计公司、展览设计公司、室内设计、装饰装修公司从事设计研究，在民用船舶、飞机装饰研究、设计部门、环境、景观研究设计部门从事设计研究，在各级美术院校从事教学研究。

本专业院校为同济大学、厦大、Xi建筑科技大学、中国美术学院、中央美术学院、清华大学美术学院、北京林业大学、四川建筑科技学院南洋职业学院。

工业设计

主要课程:力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。

就业前景:本专业学生毕业后可在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计、教学科研等工作。

主要设置本专业院校:中国矿业大学(北京)、北京林业大学、中央美术学院、北京理工大学(点击查看更多工业设计院校)。

时装设计

主要课程:中外服装史、中国民族服装史、服装造型技术、服装设计基础、时装插画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料技术、服装概论、计算机应用、服装眼部表现测试、服装设计、眼部装饰设计等。

就业前景:毕业生适合在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装厂或服装设计单位从事服装、服装设计、研究工作，也可从事服装、服装设计教学工作。

北京城市学院，东华大学中华女子学院，北京服装学院。

照明设计

主要专业课程:舞台灯光设计、舞台灯光技术、电视灯光设计基础、舞台艺术史、舞台艺术理论、绘画、舞台灯光特技、舞台幻灯制作、舞台调光设备、舞台灯光设备、舞台光学、舞台电子学、舞台电工学、舞台设计基础、导演艺术基础、娱乐环境灯光设计、舞台艺术概论、戏剧概论、戏剧美学、艺术概论、中外戏剧史等。

就业前景:毕业生适合在话剧团、电视台、电影厂、文化宫(博物馆)、大中型企业(酒店)从事灯光音响设计工作，也可在各级艺术院校、艺术研究机构从事专业教学和研究工作。

设置本专业学院:上海戏剧学院中央美术学院。

视觉传达设计

主要专业课程:素描、色彩、花纹、平面构成、色彩构成、立体构成、平面创意、字体与版式设计、摄影基础、平面设计软件基础、中外美术史、工艺美术史、设计概论、广告摄影、海报设计、书籍装帧设计、标志与VI设计、网页设计、包装设计、数码设计、数码摄影、POP与DM广告设计等。

就业前景:学生毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门做平面设计师；电视台、报纸、杂志、大型网站等媒体单位平面设计部美术编辑；作为企事业单位企划部平面设计师。

设置本专业:中国信息大学、大连工业大学、鲁迅美术学院、山东工艺美术学院、上海工商外国语学院、吉林师范大学、东北师范大学。

二，音乐专业的就业现状及前景

随着现代传播手段的快速发展，各种风格和流派的音乐已经渗透到社会生活的各个角落，成为当代人生活中不可或缺的一部分。音乐领域需要的人才有其特殊性。一是有表演人才，有创作人才，有理论人才。后来还有教育人才。如今，市场管理人才炙手可热。音乐领域需要的文化产业人才专业性很强，需要学生有很好的音乐基础，以及很好的音乐演奏技巧和音乐学理论基础，而真正学一门音乐不是短时间能解决的。所以这是音乐学毕业生的优势，为他们的就业开辟了一条康庄大道。下面，我们梳理一下音乐专业的分类和就业前景。

音乐学专业

主要专业课程:音乐史、音乐学理论、中外民乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。

就业前景:在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位及文化机构、出版广播、影视部门从事教学、研究、编辑、批评、管理等工作的高级专门人才。

设置本专业学院:中央音乐学院、上海音乐学院、福建师范大学、南京艺术学院、星海音乐学院、中国音乐学院、首都师范大学、Xi安音乐学院、四川师范大学、武汉音乐学院、广西音乐学院、沈阳音乐学院、山东艺术学院等

音乐学(普通班)

主要课程:视唱练耳、音乐基础理论、和声与声学、曲式与作品分析、复调、民族音乐概论、中国音乐史、外国音乐史、合唱与指挥基础、音乐教育理论基础、音乐美学、声乐、钢琴与器乐。

就业前景:高等、中等专业或普通高校从事师范教育。

设置本专业学院:中央音乐学院、上海音乐学院、福建师范大学、南京艺术学院、星海音乐学院、中国音乐学院、首都师范大学、Xi安音乐学院、四川师范大学、武汉音乐学院、广西音乐学院、沈阳音乐学院、山东艺术学院等

作曲理论与作曲技术

主要课程:作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、戏剧史、中外民乐。

就业前景:相关文艺院校、艺术院校、科研机构及出版、广播影视部门从事作曲、作曲技术理论的创作、教学、研究和编辑工作。

设置本专业院校:四川音乐学院、中央音乐学院、Xi安音乐学院、中国音乐学院、哈尔滨师范大学、河北师范大学、天津音乐学院、星海音乐学院、太原师范学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、云南艺术学院、北方民族大学、新疆艺术学院。

音悦表演专业

主要课程:表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、合奏(演唱)等。

就业前景:在专业文艺团体、艺术院校等相关部门和机构从事表演、教学、研究的高级专业人才。

设置本专业:中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、四川音乐学院、上海音乐学院、中国戏曲学院、武汉音乐学院、广东星海音乐学院、福建师范大学、南京艺术学院、重庆师范大学、山东音乐学院、Xi安音乐学院、沈阳音乐学院等

录音艺术

主要课程:乐理、视唱练耳、钢琴、和声、声学、录音室声学和电声、视听语言、电影声音分析、录音制作、音节主观评价、音频测量、数字音频原理及应用。

就业前景:我可以从事广播、电视、电影系统和文化艺术部门。

主要院校有中央音乐学院、中国音乐学院、中国传媒大学、北京师范大学、首都师范大学、北京电影学院、上海音乐学院、上海师范大学、中国戏剧学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、西安电子科技大学、Xi理工大学等

电子音乐制作

主要课程:乐理、视唱练耳、和声、钢琴、曲式与作品分析、音乐创作、电子音乐作曲、电脑序列制作、电脑音频编辑、采样与应用、音乐录音、影视剧音乐艺术、西方音乐文化、音乐社会学、中国音乐文化、流行音乐文化、世界音乐文化。

就业前景:面向广播影视机构、文艺团体、唱片公司。

设置本专业:中央音乐学院、上海音乐学院。

其他专业

文化产业管理、艺术与技术、歌曲创作中制作、视唱练耳、乐队指挥、合唱指挥、民乐指挥、音乐艺术管理、钢琴、手风琴、电子管钢琴、管弦乐专业、学前教育(专科)专业、声乐专业、音乐舞蹈专业、乐理作曲专业、音乐表演专业、器乐专业、作曲与作曲理论专业、中国音乐教学专业。

三、影视专业(表演、播音主持)就业现状及前景

(一)播音主持专业的就业前景

播音与主持专业不再像人们想象的那么遥远，毕业后的就业单位也不再局限于广播电视台。随着网络技术的发展，互联网电视、车载手机电视等新兴媒体需要大量的媒体人才来填补，这给了我们这个专业一个很好的发展前景，而这个领域的人才在现阶段是极其稀缺的。所以，只要你努力，就业的大门永远向你敞开。根本不存在就业机会窄的问题，毕业后你也不会成为只会说话的花瓶。这些概念已经过时了。我们需要了解并与时俱进，才能把握未来，才能在社会上立足！

(二)知名院校播音主持专业

中国传媒大学、浙江传媒大学、上海戏剧学院、天津师范大学、四川师范大学、武汉大学、上海师范大学、河南大学、湖南大学、陕西师范大学。

(三)影视表演专业的就业前景

随着传媒行业的发展，传媒对表演人才的需求逐年剧增，影视表演专业毕业生就业更加灵活。近年来，文化产业、电影、电视剧、广告等事业的快速发展，为影视表演专业人才提供了多种多样的岗位，赋予了影视表演专业人才更大的岗位选择空间和非常广阔的就业前景。相对于其他普通专业，就业起点更高，收入丰厚。

(4)专门从事影视表演的著名机构

中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、解放军艺术学院、中国传媒大学、中国戏剧学院、上海师范大学谢晋电影学院、重庆大学美视电影学院、北京城市学院等。

第四，导演职业的就业现状和前景

编导与制作专业主要学习影视编导所需的基础理论和知识，接受常规电视节目的写作、拍摄、剪辑等实践训练，培养具有深厚文化艺术素养和良好职业道德，具有较强的文案、拍摄、视听作品制作能力，能在各级各类电视台、影视制作公司、网络公司从事节目策划、编导、拍摄、剪辑工作的高职专业人才。导演和编导是各类电影电视节目的总指挥，本专业重点培养这方面的人才。一个好的导演是一个精彩节目不可或缺的，导演和编导是整个节目的核心。有才华的导演一定会成为各个电视台争夺的对象。

五、舞蹈专业就业现状及前景

按照目前舞蹈学科的分类，主要包括创作、表演、教育、理论四个领域。舞蹈理论专业的学生与表演、编导等技术类专业的学生在职业选择上有所不同。他们应该依附于某个单位从事舞蹈理论，而不是像编舞或者演员一样选择自由的发展空间和方向。高校舞蹈理论的发展和自身的不成熟也显示出舞蹈理论人才的空缺和需求。

专业分类

舞蹈表演

要成为一名舞蹈表演艺术家，出众的外貌，精湛的技巧，丰富的面部表情是非常重要的。一个以表演为职业的舞者，每天都需要大量的刻苦训练。除了接受专业的训练，毅力、天赋、良好的规划才能更好的帮助舞者提升演艺事业。

舞蹈教育

舞蹈老师的就业范围很广。由于工作本身的特点，舞蹈教师还需要具备一定的编舞技能，了解舞蹈的基本知识，如舞蹈发展史、解剖学、心理学、舞蹈总谱等。无论是与人相处，还是教授不同的舞蹈，都是工作中的必备技能。舞蹈教师可以选择培训学校、社区中心、私立学校、学院、健身俱乐部等机构从事舞蹈教学。

编导兼导演

编舞字面意思是编舞和编舞。用脚尖旋转、跳跃等不同的基本舞蹈动作来创作舞蹈或体操，是艺术创作和创新的一个环节。从事舞蹈设计的人被称为编导。有时候编舞也是舞蹈演员，但舞蹈演员并不是成为专业编舞的必要条件。舞蹈编导需要熟练掌握不同的舞蹈技巧，具备运用动作或语言与舞者交流、传达作品思想的能力。专业培训和学位课程是舞蹈编导职业生涯的前提，丰富的经验也是提升舞蹈编导技能的必要条件。

随着高科技的发展，很多舞者无法完成的高难度动作，电脑里的虚拟演员都可以轻松完成；很多舞者无法突破的极限，在科技工作者手里都可以轻松解决。但这对编舞来说是个好消息。因为惊心动魄、美轮美奂的编舞是科技工作者做不到的，他们只是技术专家，但编导是艺术权威。

可以说，只要舞蹈这种高雅的艺术形式不消失，编导就一天不会失宠。本专业毕业生主要在演出团体、学校、科研机构、演艺机构从事中国舞、芭蕾、现代舞、芭蕾的编导和研究工作。同时，日益增多的演艺团体也为本专业学生提供了更多的选择。

社区舞蹈

这份工作包括成为社区舞蹈队的组织者或舞蹈老师。从事该职业的舞蹈演员作为地方艺术的一部分，在相对固定的工作场所教授舞蹈，编排舞蹈，组织舞蹈活动。他们在工作中会遇到各种各样的人，包括年轻人、老人、残疾人等等。人们可以在运动的同时，通过社区舞蹈艺术地表达自己，释放自己的创造力。

行政管理

随着舞蹈产业的发展，需要专门的人员来组织和管理与舞蹈相关的活动。行政人员组织演出及相关活动，负责剧团的财务支出、商业运作和法律法规。舞蹈管理员可以在舞蹈团、舞蹈团、地方艺术团或舞蹈团工作。许多舞蹈组织是为了定期演出和社区舞蹈活动而成立的。

写一个舞蹈总谱

舞谱是舞蹈的文字记录，是帮助后人分析、理解和保存舞蹈作品，用符号记录舞步的一种方式。目前世界上有两大舞蹈记谱法体系，分别是匈牙利的拉班记谱法和英国的贝内什记谱法。

媒体或舞蹈评论家

媒体和舞蹈评论家都关注舞蹈表演。一些记者以自由撰稿人的身份在全国性报纸或刊物上撰写舞蹈评论，描述或表达对舞团表演或作品本身的看法。很多舞蹈记者都有舞蹈方面的专业文凭，对艺术感兴趣并有一定鉴赏能力的语言、文学或人文专业毕业生也可以成为舞蹈记者。

视觉设计

舞蹈表演对演员服装和舞台灯光的专业要求非常高。灯光设计师大多会在剧院或者演出团工作一段时间后，才会从事舞台灯光设计。服装设计师要在有一定服装设计专业教育经验的基础上，从事舞蹈表演的服装设计。