怎样才能学好摄影

1保证线条始终指向画面中最重要的主体。

2确保线条简洁

常见的线条构图方法

1水平线

扁平的线条可以营造一种平衡的情绪(缺少变化)。当摄影师想表达一种永恒的感觉时，可以用横线。另外，横线也可以和动态画面部分形成对比。但需要注意的是，如果把横线或竖线放在画面中央，会有画面被分割的感觉，一定要小心。

2条垂直线

垂直线可以给画面注入稳定和平静。在营造稳定感时，竖线与横线相似，传达出质感和永恒感。比如雾蒙蒙的森林里的树，草原上古老的篱笆，都是类似的例子。拍摄人物主体时，人物背后不能有电线杆、树枝、烟囱等树枝，否则这些东西会“立”在画面上。

3对角线

斜线可以传达运动，让照片更富有戏剧性。这种力量可以抓住观众的注意力。对角线不仅可以是街道、墙壁等实体，也可以是颜色或其他。比如下面这张生态动物的照片，颜色的斜线可以给画面增加戏剧性。

4 s形线

最优雅的线条是S形线，画面中的对角线视觉引导线，被摄主体的位置不错，为照片增色不少。

复杂线路使用

1，头部和身体不应该在一条直线上。如果两者在一条直线上，难免会感觉沉闷。因此，当身体正面对着镜头时，头部要微微向左或向右转动，照片会显得优雅生动；同样的道理，当拍摄对象的眼睛正对着镜头时，把身体转到某个角度，会让画面看起来有生气有动感，增加立体感。

2、胳膊和腿不要平行。无论拍摄对象是坐着还是站着，千万不要让他的胳膊或腿平行，因为这样会让人感觉僵硬、机械。合适的方式可以是一首歌总是形成某个角度或者两者都有。这样不仅能引起运动，还能改变姿势。

3、尽量让体型曲线清晰。对于女性主体来说，展现自己迷人的曲线是必须的。通常的做法是让角色的一条腿实际支撑全身的重量，另一条腿微微抬起，靠在站立的腿上。手臂要转到显示其最窄的一面，胸部要尽量通过腰部的曲线显示其高耸、丰腴的感觉。同时，角色的一只手可以放在臀部，为画面提供必要的宽度。

4、坐姿不困。在展示受试者的坐姿时，不要让他像往常一样坐在椅子上。如果这样的话，她的大腿就会处于休息状态，这样腿部上端的脂肪部分就会凸起，让她的腿看起来很粗。正确的做法是让他的身体往前走，坐在椅子附近，挺胸收腹，避免出现肩膀下垂，腹部凸出的现象。

5、镜头要远。总的来说，远拍不如近拍。因为当镜头(尤其是短焦距的镜头)离被摄体很近的时候，就会产生畸变。所以在拍摄时，要选择合适焦距的镜头，镜头与被摄体保持一定的距离。根据实践我们知道，如果用标准镜头拍人的头部，最佳距离应该在6-8英尺之间；拍胸部影像应该在8到9英尺之间；13-22英尺之间拍全身人像为宜。

6.展示良好的姿态。主体的手在画面中所占的比例并不大，但如果放置不当，就会破坏画面的整体美感。拍摄时要注意手部的完整性，不要让手感觉变形、断裂或残缺。如果把手放在臀部或口袋里，要露出一些手指，避免给人被切断的印象。

1不规则线条

各种不规则的线条，组合在一起，可以达到一种和谐的效果。

2线配合使用

多种线条组合构图，强烈对比，形成视觉冲击。

提高人像摄影十大技巧的好方法

1诀窍:清晰的主题思维

让你的照片有一个明确的主题，是一个人，一幅静物还是一件事？必须有内容，有情节，有故事。

首先，拍摄者要有一个清晰的想法，然后表达自己的想法，而不是模棱两可或者含糊其辞。

第二步:注意主体。

一部好的作品必须引起对主题的关注，你需要观众立刻关注你的主题，因为这个主题是你表达的核心。

这部作品的模特手中的小花起到了很好的点缀作用，正好契合了主角对美的向往。

第三步:让你的图片更加简洁。

那些不能衬托你的主体，甚至分散你注意力的元素，应该压缩或者排除。把你的视觉中心只保持在孩子天真可爱的表情上。

第四步:保持肖像不变形的简单方法。

拍摄时要和被摄主体的位置保持距离，尽量不要用广角镜头，除非你想表达一种夸张的效果。

一般情况下，80-90mm焦距的镜头比较适合户外人像拍摄。

第五步:注意整体姿势的灵活运用。

让受试者的手动起来，比如摸他的头，摸他的头发，抚摸他的脸，脱他的脸颊，压他的嘴角，摸他的脖子，拉他的裙子，摸他的胳膊，叉腰，搁他的大腿，抚摸他的脚。简而言之，手部动作可以在全身自由探索，核心是保持自然，有助于表达情绪。此外，还可以手握道具，让形象更加生动。

第六步:让你的主题更加自然。

“当我拍摄某人时，我总是想避开他们被拍摄的方式。”著名摄影师约翰·朗加德说。

显然，角色在拍摄中放松是非常重要的。当角色放松时，他们会更自然地表现出他们的感情。

生活中的人面对镜头通常会有些尴尬和不自然，需要沟通才能让她忘记拍摄。

根据场景让拍摄对象站、弯、靠、坐或躺。反正越舒服越自然。

第七步:如何获得浅景深来突出人物？

获得浅景深和模糊被摄主体背景的方法是尽可能使用大光圈和长焦距，如果可能的话，让人物站在离背景尽可能远的地方。

第八步:保持对角线构图

拍摄单张人像时，摄影师与被摄对象保持一定距离，避免人物变形。在构图中，对角线的方式通常是最安全的。

留点空间和空隙，让画面更有深度。

第九招:如何让你的模特摆好姿势？

用POSE拍摄单张人像时，要特别注意拍摄对象的头部和肩部。通常情况下，头部和身体尽量不在一条直线上，肩和脚不要平行。

步骤10:合理使用半身像或大头照。

如果拍摄对象真的很难摆姿势，着装或者身材都不好，那么请尽量拍胸围或者大照片。

这个时候，拍摄对象的眼神和表情才是你唯一要抓住的。

1

光线是摄影最重要的方面。通过对光的了解，可以把握每一种光环境的优点。你可以从最好的照片中学到这一点。仔细观察光线，思考每张照片中的光线是如何工作的。光是硬的还是软的，软的还是有方向性的？

观察阴影，判断光源。意识到光。然后把这些知识运用到自己的拍摄中，就能得到最好的效果。

2.颜色

颜色对我们有很大的影响。它能影响你的心情，表达你的感受。了解一些关于色彩的基本规律，熟悉色彩的四大要素:色相、饱和度、明度、色温。发现颜色语言的秘密和意义。简洁地使用颜色可以帮助你创作出有趣的作品。你拍的每样东西都有特定的形状。你拍不出一棵树，只能拍出形状和颜色，把一棵树的视觉信息传达给观众。

所以，作为一个摄影师，你必须能够从造型的角度来看待拍摄对象。训练自己打破眼前的场景，把它还原成简单的形状和颜色。这可以帮助你用清晰的信息创作简单的作品。

4.设计元素

设计元素是指用于创作作品的基本元素。摄影最基本的元素是线条。掌握不同线条之间的微妙感觉，能让你掌控照片的感染力。比如横线代表稳定安静，竖线带来平衡，斜线代表运动。

把主体放在中间可以突出主体。

简单和居中可以让一个枯燥的主题变得有趣。

婴幼儿摄影产品摄影设计公司上海摄影公司北京摄影公司摄影包儿童摄影服装摄影三分法

这是最有效、最受欢迎的作文法则。你可以用这个简单的方法来改善照片的构图。“三分法”将照片横向和纵向平分，使主体位于任意一条平分线的交点上。

利用三分原理，让一张简单的照片活起来。

拍人像照片时，可以利用三分法将照片的焦点对准人的眼睛。一幅伟大的肖像可以用一只眼睛或三等分处两只眼睛的中间区域来拍摄。

环境空间

环境空间是主体周围的空间。有了三分法，你可以拍出非常生动的照片。

滑雪者位于第三位置，预留环境空间。

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在跑步者前面留出空间，使照片看起来非常生动。同时也让观众更加关注日落场景。

跑步者身后的空间让她看起来好像已经跑完了。

s曲线

广告摄影包装设计航空摄影培训班食品摄影婚纱摄影婴幼儿摄影网络相册S形曲线是一张照片中的S形线。这种线条会引导观者的视线沿着S形看照片，让照片变得有趣。s形曲线也可用于模型，以突出轮廓曲线。

高速公路的照片。S形曲线让这幅简单的场景图变得有趣起来。

类似上图的一张照片，缺少S型曲线使得这张照片缺乏动感。

s形曲线也可以用于建模。S形曲线最简单的例子在希腊和罗马雕塑中非常容易找到。

前景

大部分照片都有中景和背景，只有少数前景。可以在照片中拍一些前景物体，提高风景照的效果。这是很棒的手法，可以形成比例，让观众在欣赏照片时有身临其境的感觉。

这张四个草莓的照片很朴素。这张照片很难找到什么有趣的地方。

只有三个草莓的类似图片。虽然这张照片与上一张非常相似，但奇怪的草莓让它更有趣。

突出主题

上海摄影公司包装设计模特代理国外模特摄影培训班服装摄影服装摄影师数码单反突出主体是一种简单的吸引眼球的方式。这种方法并不适用于所有照片，但当您想要隐藏会分散观众注意力的对象时，这是一种非常有用的技术。这种技术最常见的方法是模糊背景。模糊背景会模糊一切分散观众注意力的东西。通过使用大光圈(如1.8)、远焦点和使用大面积传感器的相机(如全画幅·DSLR)，可以获得浅景深。

如果照片中的树木也在景深范围内，会分散观众的注意力。通过模糊背景突出这对夫妇。

模糊背景使观众把注意力集中在照片中人物的眼睛上。

简化

定义主题的最好方法是让照片看起来非常简单。实现这个目标的最简单的方法是只保留照片中最少的主体。你也可以使用前面的技巧来模糊背景。

简单让这张照片要表达的故事非常清晰。一张简单的照片会吸引观众的注意力，让他们看很久。

把主题放在中间

(一)拍摄角度可分为-平摄、上和下。

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1，平摄的画面效果类似于人的视觉习惯。

2.向上摄影产生一种雄伟高大的效果。

3.高空摄影是拍摄大场景的水平，深度透视效果明显，给人一种辽阔深远的感觉。

(2)拍摄方向可分为正面构图、侧面构图和背面构图。

1，正面构图产生庄重美和对称美，有时显得平淡。

2、侧面构图使画面生动、立体、动感。

3.背面构图，通过对背景环境的解说，用更微妙的方式表达更复杂的内涵，给人更大的想象空间。

(3)拍摄距离

拍摄的图片分为远景、中景、近景和特写。如通过特写描写局部细节，给人以微妙而强烈的视觉印象。

摄影中应用最广泛的方法是“黄金分割”。以135相机为例，整帧看到的画面被分成两条假想的平分线，四条线形成井字。这四条线被称为“黄金分割线”。这四个交点称为“黄金分割”。我们通常把主体安排在“黄金分割”附近，这是符合人的审美意识的。被人们接受，被广泛使用。

这张照片中的石头给照片一种距离感和比例感。

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加入更多的前景，让观众有身临其境的感觉。

满满的图片

当你觉得自己已经足够接近拍摄对象的时候，试着再靠近一点。让被摄主体填满整个画面，得到另一个构图。

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足够近，用狼的头填充图片突出了狼，使照片更富有戏剧性。这两张照片是同一只狼，却表达了完全不同的意思。

画框

这是一种非常有创意的利用潜在客户的方式！利用周围的环境为拍摄对象制作一个画框。这种手法会给照片增色不少，让照片从其他照片中脱颖而出。

这张照片用前景轮廓给泰姬陵增加了一个框架。

相框不需要有完美的形状。你可以使用自然物体，比如这张照片中的两棵树。