古典舞的基本动作有哪些？

形式。

中国舞蹈强调“扭、靠、绕、弯、靠、转、卷”的曲线美和“刚健、挺拔、含蓄、柔韧”的气质美。从出土的墓葬人物和敦煌壁画中，不难看出，这一点自古以来就是一脉相承的，一直在不断发展演变。

如秦汉舞蹈人物的“屈臀”、“伸袖屈背”、唐代的“三弯”、中国民间舞中的“子午相”、“阴阳面”、“扭扭”等人物，都贯穿着人体的“扭、翘、圆、弯”。

上帝啊。

在中国舞蹈体韵的基本动作要素中，神韵是一个极其重要的概念。神是指内涵、精神、节奏、气质。任何没有魅力的艺术都可以说是没有灵魂的。在古典舞中人体的运动中，神韵是可以被认识和感受到的。而且，只有抓住了“神”，“形”才有生命力，才能领略到舞蹈所蕴含的真正意境。

“心、意、灵”是“神韵”的体现。在心灵的概念中，强调了云起、气息和理念的内涵。可以说，没有韵，就没有中国古典舞。没有内心情感的激发和驱动，中国古典舞最重要的光彩也就失去了。

人们常说“眼睛是心灵的窗户，眼睛是生动的工具”，而眼睛的“聚、放、凝、闭、闭”并不是指眼球本身的“运动”，而是内涵和心理节奏所表达的结果，恰恰说明神韵主宰一切。“形未动，神先领，形已停，神不停。”这个公式形象而准确地表达了形与神的相互关系和内在联系。

强壮。

“力度”是赋予外部动作的内在节奏和一种层次分明、对比鲜明的力度处理。中国古典舞的奔跑节奏与常规的2/4、3/4、4/4音乐节奏有很大不同。往往是以有规律的“弹性”节奏进行的，松而不慢，紧而不乱，动中有静，动中有自由，有规律。

法律。

“规律”这个词包含两层意思:自身在行动中的节奏和运动中遵循的规律。一般来说，动作之后一定是“流畅”的，这是规律中的“实在法”，动作似乎有一种流过“流畅”的感觉。“随波逐流”的“反律”也是古典舞独有的，能产生人体动作的千变万化、扑朔迷离、千变万化的动态。

正是这些特殊的规律，产生了古典舞的特殊审美，这就是“靠每一冲，依次想左，遇每一开，依次想前”的运动规律。无论是一蹴而就的一帆风顺，还是对面运势，还是“对面出发”，都体现了中国古典舞之美，这是中国“舞法”的精髓。