服装设计初学者需要阅读那些书籍
服装设计初学者首先需要一个大的框架，避免陷入一个小细节，学久了学不全面。先介绍一下最基础的要学的东西。只有完成了下面的整个流程，才能进入服装设计的大门。
学习路线图1:？服装设计分类
1，按设计面料划分:梭织和针织。一般来说，我们提到的设计是基于机织面料。针织面料设计是一门独立于机织设计的专业。
2.按照就业方向，大致可以分为三类:服装设计、服装工程等相关行业。
3.服装设计分为:女装设计、男装设计、儿童设计、婚纱设计、首饰设计、图案设计等。
4.服装工程分为:纸样设计、立体裁剪等。
5.其他相关主题包括:时尚买手、趋势预测方向、信息收集。
学习路线图二:服装设计的四种学习方法
死亡学习法1:头脑简单发热型？
很多人觉得服装设计很简单，自己看书就可以了，但是结果好像很好理解。到了实际操作的时候，无从下手，总觉得自己做不到。
学习死亡的方法二:知难而退
有人觉得服装设计很难，要画服装效果图，没有绘画基础，学画画很难，等等。学了一段时间就因为头大脖子粗不愿意学而放弃了。
学死3:自己挖坑自己跳。
也有一些朋友从网上拼凑了很多乱七八糟的旧的乱七八糟的视频教程。他们每天努力学巴拉，结果学的很多东西都过时了，最后只能骂妈妈。
学死四:自以为是型
也有一些朋友觉得服装设计的技术水平很牛逼，但是自己设计出来的东西并不被大家认可，只能生气。其实你只知道“术”这个层面的东西，不知道“道”这个层面的东西，所以你做出来的东西是有形的，没有生命的。
学习路线图3:你们都错了。其实服装设计应该是这样学的。
作为一个有经验的人，你想做的事情我都经历过，都经历过。走了很多弯路，花了很多成本，花了很多时间去体验。我三个月能做到的，是我自己花了四五年才做到的。当时我想，如果有人带我走上学习服装设计的道路，我就不用学得那么辛苦了。好在这么多障碍都来了。现在我自己的服装设计实力和实力。
同时我也认识很多这个行业的高手。多年来，我积累了多种优质的学习资源。如果我不和你分享它们，那真的是一种浪费。一直在思考如何帮助刚接触服装设计的同学在最短的时间内获得巨大的提升，少走弯路。幸运的是，我找到了一个方法。这是一个互联网时代。我在网上注册了一个特色班，邀请了全国很多优秀的老师，每天免费直播分享。他们都分享了一整套关于服装设计体系的知识，绝对不会乱说。他们还会每天分享最新的时尚设计理念和趋势。
想听直播课可以加我的滴答号:开头的号是:139，中间的号是:3086，结尾的号是:455。把它们按顺序组合起来，就能找到服装设计学习的殿堂。你不需要支付任何费用。你只需要亲手找到合适的人，来了就可以天天听。
如果你经过系统的训练，你以后走的路不会太差。但如果你认为你会，你可能进入专业领域也没人给你专业训练，你走的路会是一条坎坷的路。当然中国也有很多这样的设计师，因为中国的服装教育正在逐步完善，专业学校太少。这种设计师不一定没有市场。
但是一开始就把事情做对，会省很多力气。如果你做错了事情，以后就很难改正了。尤其是一些概念性和基础概念。
就像学英语一样，刚开始没学好音标，只会用中文拼写，后来说的只能是中式英语。
学习路线图4:？服装绘画学习
首先，学习服装设计最基础的就是要学会画服装效果图。服装效果图的目的是在做衣服之前把脑子里的想法画出来，作为自己做衣服时的预览和指导。可以画一个初步的服装效果图，然后在竖剪的过程中添加一些细节。或者把所有要呈现的细节都画出来，这样做的时候完全可以跟着效果图走。
首先，学习画人体，需要学习静态站立的人和略显动态的人。基本上这两种人体在基础学习期间就足够了。如果你还想设计男装，也可以学学怎么画男人的身体。男性身体和女性身体的区别是四肢和脸部的肌肉线条更粗；相比之下，女性身体骨盆突出，男性线条呈倒三角形。
然后你需要学习如何绘制不同类型的衣服、面料和配饰。其中的上色技巧，包括如何使用彩笔和马克笔，可以通过购买一些服装效果图的绘画教程来教授，或者看网上视频自学。还有我自己收集的教材供你下载。
不同类型的服装:连衣裙、上衣、大衣、短裙、牛仔裤、夹克、西装、晚礼服等等。。。总之，你应该学会画任何一种衣服。
不同面料:针织面料、透明纱裙、皮革面料、金属面料、防水面料等。，一定要学会。此外，如果需要画出搭配良好的整体造型，还需要学习画配饰和发型:包包、珠宝项链、鞋子等。
因为绘画需要长期练习才能练好，初学者可以在练画的同时继续学习制版和理论。经过手绘练习，还可以用AI和PS画服装效果图，会快很多。
相关教材:
《服装效果图标记表现手法》
创意素描在线视频教程？
《PS服装电脑渲染视频教程》
时尚插画技巧:手绘表达技巧的全面训练
完整绘本服装设计手绘步骤详解
《服装效果图的快速表达技术》
时尚插图的人类数据的完整收集
学习路线图5:？服装色彩的搭配
服装设计很重要的一部分就是颜色的选择。从色彩的基本要素(色相、明度、纯度)到色环上三角形或四边形配色的理论选择等。，是需要学习的基础知识。在此基础上，我们还需要注意什么是年度和季度趋势色。比如Pantone每年都会发布年度趋势色。
相关教材:
色彩构成_艺术设计教材，湖北美术出版社
人人色书:设计配色的基础
美国色彩基础教材
日本平面设计师色彩设计参考手册
配色的原则和技巧
新手配色收集:全面的配色技术
色彩设计原理
学习路线图6？服装结构
你需要学习基本的服装结构，画出正确的服装工艺图，这样当你把你的设计展示给做衣服的人看时，做衣服的人才能正确理解你衣服的结构。服装工艺图相当于建筑设计中的施工图，其目的是准确表达服装的所有细节，方便服装厂家施工。专业服装设计单上还有很多信息要标注。
相关教材:
服装结构与技术
女性时尚书籍
学习路线图7:了解服装的历史
学习服装的历史和基本理论，以及基本的设计原则。
东西方服饰史:了解从古代到现代不同时期东西方服饰的廓形、图案、结构，以及了解相应的历史背景，可以给设计师更多的灵感，帮助他们更准确地选取所需的元素。
相关教材:
西方服装史
西方服装通史的经典插图
20世纪西方女装史的经典插图
王受之世界时装史
时尚旅行
红色范思哲和灰色阿玛尼
学习路线图8:服装面料基础知识
有时候我们的灵感来源于面料，我们甚至会根据不同面料的特点对面料进行改造，所以需要了解面料和纺织品。
设计师的知识模块中最重要的部分需要大量的实践经验来了解面料的性能和能力。
其实这部分在《服装科学导论》这本书里也有详细介绍，这里就不赘述了。唯一要补充的是，配件在国内是一个相对被忽视的环节。其实配饰是一件衣服的支撑，同样重要。国产服装也很少关注这些。有兴趣可以看看《服装配饰大全》这本书。边看边看，最好能在面辅料市场找到相应材料的真实感受。最好的办法是去成衣市场大量接触分析——这里的成衣市场指的是品牌和名品市场，批发市场可以忽略不计。
相关教材:
纺织史汕头大学出版社
服装表面配件和服装
服装面料的性能设计
学习路线图9:测量身体知识
也有同学问过我关于测知识的梗。。。它是一个非常精细和科学的范畴，目的是让设计师能够准确计算人体，推断服装的尺寸和规格。如果你对自己的排版有严格的要求，学一点度量是很有用的。不过说实话，大部分的测量都是用在礼服定制等领域，自学阶段没必要走太远。
学习路线图X:时尚设计理念
然后说到重头戏，服装设计的主体——设计方法和制作方法。设计方法主要分为垂直切割和平面制版。垂直裁剪适合设计个性化服装，平板制作适合已经标准化，只需要稍加修改的服装。
关于设计的书很多，就不介绍了。书都是一样的，只能学基本概念。前面提到的《服装科学导论》这本书，包含了服装设计的基本方法。在这个理论的基础上，最好的办法就是边看边画(大学老师原话)。也许你会觉得说了就不说了。
开始的时候可以从控制一件衣服开始。可以参考这样一个步骤:先找一个品牌，收集品牌的轮廓，然后根据品牌风格找到灵感的来源——一张图片，在图片中提出你想要的元素，用收集到的轮廓进行设计。
平面制版需要学习的是:上衣、袖子、连衣裙、裤子、裙子等不同种类衣服的制版。另外，在基础版中，还要学习省道的变化。
相关教材:
时尚造型技术1，2，3
服装造型理论
魏，服装纸样缩放技术
袖式、上装、下装、领式服装裁剪实用手册
服装工业制版
三维裁剪
立体剪裁是一种设计制作衣服的工作方法/过程，而不是设计。方法是直接在平台上裁剪缝制布料，一次做一件完整的衣服。一般设计师从零开始设计衣服，都是立体裁剪设计的。
相关教材:
立体裁剪训练教材
著名时装的立体剪裁
欧洲时装的立体剪裁
服装设计与立体造型
在学习以上技巧的同时，缝纫要边学边做一套完整正确的衣服，这样才能真正的和整个服装设计流程串通起来！先学会做衬衫，裙子，连衣裙，裤子。
相关教材:
服装纸样与服装工艺
《时装缝纫》
XI学习路线图:建模能力的培养
服装的造型能力相对于其他设计行业是一个显著的差异，培养这种能力对你的自学是非常有益的。
我觉得首先要明确一个主题——服装是立体的，它终究是要穿在人身上的，是为了完成某种使命。虽然我们现在可能不是服装设计师，也没有现实的制作任务，但学习还是要以此为导向。在设计的过程中，时刻考虑我的礼服是否把所有的细节都处理到位了，是否能帮助顾客塑造合适的形象等等。这应该是建模能力的良好映射。
说到如何培养这种能力，我建议你一定要多思考多思考，千万不要闭门造车，以为我自己创造出来的衣服才是最独特的。而是要密切关注各种品牌、秀场、设计师的动向，这样才能跟上潮流，找到感觉。
另一方面是接触其他艺术。对于服装行业来说，打好基础并不难。你只需要一步一步的努力。但是一旦需要培养自己的能力，尤其是探索灵感和造型的能力，不接触其他领域的设计知识是不可行的。有了足够的储备，才能举一反三，创造风格。
另外，我觉得造型能力还应该包括“搭配”这个元素。设计衣服时，不仅要做好衣服本身，还要考虑顾客穿得好不好。当你要画效果图，贴膜，甚至实体走秀的时候，这个问题就会凸显出来，要充分重视。
然后就是学习的重点:不间断地反复练习设计。这是一项重点突出的练习。给自己定一个主题和服装类目，以三到五套系列设计为主题。(比如:城市印象，三套女装成衣)你可以从简单的铅笔稿设计开始，然后慢慢增加到色彩效果图，再到电子稿。这个时候建议初学者可以找一个服装专业的前辈，不断的让别人指出你的不足，然后再去改进~没错，服装学习就是这么一个枯燥的过程。一定不能关起门来自学，不断学习优秀的作品，不断对比，寻找自己的不足，然后不断推翻，重建。首先，不要害怕你糟糕的设计或你的手被束缚。大胆画是必须的，有时候初学者的设计角度更有意思。)建议国内初学者在有一定基础的情况下，可以参加一些设计比赛。国产服装的竞争门槛比较低，可以积极报名参加。一开始他们以入围效果图为目标，入围后再以做出一系列完整的作品为目标，一点一滴的努力。这将是激励自己进步的好方法。我相信当你看到你在t台上走秀时全身心地投入的工作时，你会爱上衣服的。(但是我要提醒你，当你参加很多服装比赛的时候，不要迷失自己，不要为了比较而比较，记住比赛只是为了提升自己。)