动漫插画毕业论文——插画设计说明书怎么写？
商业插图的概念
商业插图是作者为了给企业或产品绘制插图，并获得与之相关的报酬而放弃作品所有权，仅保留署名权的商业销售行为。
这种行为和我们以前对绘画的看法有本质的不同。艺术画在被个人或机构收藏之前，可以不受限制地在各种媒体上发表或展示，作者获得很小比例的费用。然而，商业插图只能服务于一种商品或一个客户。一旦付费，作者将放弃作品的所有权，并相应获得更大比例的报酬，这与艺术绘画最终被收藏或拍卖的结果是一样的。
然而，商业插图的使用寿命很短。当一个商品或企业更新时，这个副作品将被宣布灭绝或终止。从科学定义上看，商业插画的结局似乎有点悲剧，但另一方面，商业插画在短时间内的辉煌是艺术绘画无法比拟的。因为商业插画通过广告渠道传播，覆盖面广，社会关注率比艺术绘画高很多倍。比如这个酸奶包装的数码插画(如图)，在两年的市场销售中，因为画面精美，吸引了消费者购买超过1亿。想象以下，在下一个产品取代它之前，这个数字还会增加。两年内能有几亿人看到多少艺术画？这样的辉煌是无与伦比的！
商业插图有四个组成部分:
(A)广告商业插图
(二)卡通吉祥物设计
(3)出版物的插图
(四)电子游戏艺术环境
1.广告商业插图
服务商品——必须有强烈的消费意识。
为广告商服务-必须有灵活的价值观
服务社会——我们必须有一种集体责任感
2.卡通吉祥物设计
产品吉祥物——了解产品，找到动漫与产品的结合点。
企业吉祥物-根据企业CI标准为企业定制。
社交吉祥物——分析社交活动的特点，及时迎合，易于推广
3.出版物插图
文艺——具有良好的艺术修养和文学基础。
童书——拥有健康快乐的童趣和观察体验
自然科普——扎实的艺术功底和非凡的想象力
社会人文-丰富多彩的生活经历和听写技巧
4.电子游戏艺术环境
形象设计——个性交流、形神分离的情感表达
场景设计——从独特的视角还原微观与宏观的综合
故事剧本——文学音乐是通过艺术的手段来体现的
商业插画有一定的规则，它必须具备以下三个要素:
(一)直接传达消费者需求
(二)符合大众审美情趣
(三)夸大强化商品特征
想要具备这三点，就要看插画师的综合素质了。
直接表达商品信息，因为消费者不会花时间去理解你画的意思。因为人类的消费习惯是相当执着的，在一个眼花缭乱的购物环境中，如果一个消费者在一秒钟内没有看到或者被你的插画所吸引，恐怕他一年或者几年都不会购买这个产品。
假设消费者看到了你的插画，但是对图片的色彩构成或者形象有逆反心理，也会导致前面的结果。所以；符合大众审美趣味是商业插画师的第二道坎。能以艺术眼光消费的人太难得了！你的作品太艺术了，别人看不懂，太俗了，别人看不起，只有你能做到这一点，你才算一个合格的商业插画师。
在消费者的关注下，你的作品进入第三个层次，与全世界的产品相比。如果插图没有强化和夸大商品的特性，被其他商品淹没，那么前面的结果也会产生！在超市里，我们经常会看到拿起又放下的场景，一个商业插画要等结账后才能通过检测！
回答商业插画师的问题
问:什么是商业插图？和插画有什么区别？
答:顾名思义，商业插画是具有商业价值的插画，不属于纯艺术的范畴..商业插画可以定义为企业或产品绘制的数字作品的商业买卖，作者放弃作品所有权，仅保留署名权。插画是商业插画的一种形式，还有其他的例子，如广告插画、卡通吉祥物设计、出版物插画和动画电子游戏场景。
插图是用图案表达的形象。本着美观与实用相统一的原则，力求线条和造型清晰生动，制作方便。插画是世界通用语言，其设计在商业应用中通常分为人物、动物和商品形象。
人物:插画以人物为原型，容易与消费者一拍即合，因为人物最能表现出可爱感和亲切感，人物富有想象力的创作空间非常大。首先，塑形的比例是重点。生活中，成年人的头身比是1:7或1:7.5，儿童的比例约为1:4。人物的面部表情是整体的重点，所以描写眼睛很重要。其次，夸张变形的运用不会给人不自然、不舒服的感觉，反而能让人发笑，让人心情愉悦，使整体形象更清晰、印象更深刻。
动物形象:动物作为卡通形象有着悠久的历史。现实生活中，很多动物都成为了人们的宠物，而这些动物作为卡通形象更受大众欢迎。在塑造动物形象时，一定要高度重视创意和拟人化。比如，动物和人类的一个区别是，他们的脸上不会长时间露出笑容。而动漫形象可以通过拟人化赋予动物和人类一样的笑容，让动物形象人性化。在生活中使用自己了解并喜爱的动物学校，很容易被人们接受。
商品形象:是动物拟人化在商品领域的拓展，拟人化的商品给人一种亲切感。个性化的造型有一种耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象。就人格化商品的概念而言，大致可以分为两类:
第一类是完全拟人化，即夸大商品，利用商品的特性和造型结构进行拟人化表现。
第二类是半拟人，即加入与商品无关的手、脚、头作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化的成型技术，使商品人性化、个性化。通过动画的形式，强调商品的特性，其动作和文字与商品直接相关，宣传效果更明显。
插画师经常为平面设计师或者直接为杂志、报纸等媒体绘制插画。他们一般都是专业的插画师或者自由艺术家，和摄影师一样有自己的题材和画风。他们的职业敏感度和对新形式和工具的渴望使得他们中的许多人开始使用cg动画设计工具来创作插图。Cg动画的软件功能让他们的创作天赋发挥了更大的作用。无论是简洁还是复杂，无论是传统的媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形层出不穷的新变化、新趣味，都可以更加方便快捷地完成。数码摄影是摄影的最新发展。摄影师用数码相机拍摄物体或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创造新的视觉影像，最后通过胶片记录器输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影光学成像的创作理念，以数字图形处理为核心，也被称为‘无暗室摄影’。它模糊了摄影师、插画师和平面设计师之间的界限。如今，只要他们有天赋，他们可以在同一台计算机上完成所有三项任务。
海报
根据海报的含义，“move”是引导注意力，“paste”是张贴，即“吸引注意力的帖子”海报的英文名是“poster”，在《牛津英语词典》中的意思是在公共场所展示的通知。在伦敦“国际教科书出版公司”出版的广告词典中，海报是指张贴在纸板、墙壁、大木板或车辆上，或以其他方式展示的印刷广告。它是户外广告的主要形式，也是最古老的广告形式之一。有人根据海报的词根结构和轶事来解读海报的含义，认为海报是由“帖”转换而来的，“帖”的意思是柱子，所以海报指的是所有贴在柱子上的告示。
世界上最早的海报是3000年前埃及的寻人文字广告，尺寸为20cm×25cm，内容是追捕一名逃跑的奴隶。这张海报现藏于英国伦敦博物馆。
世界上发现的最早的印刷海报是中国公元11世纪(宋代)出现的广告海报，现藏于中国历史博物馆。
海报在中国还有一个名字叫“海报”，没有一本汉语词典对“海报”这个词有过专门的解释。但据说清朝时，外国人将海船上的洋货停泊在中国沿海码头，并在码头沿街显眼的地方张贴海报推销自己的商品。沿海市民称这张海报为海报。照这样发展下去，以后凡是有类似目的和其他信息的海报都叫“海报”。
海报作为一种视觉传达艺术，最能体现平面设计的形式特征。它具有视觉设计最重要的基本要素，其设计理念、表现手段和手法比其他广告媒体更具典型性。
国际权威设计机构的建立，国际海报展的不断举办，相关海报设计专著和海报年鉴的出版，有力地推动了现代海报向更高层次发展，使海报仍然处于视觉表达的主要地位。重要的国际海报展包括:华沙国际海报设计艺术双年展；捷克布尔诺国际平面设计艺术双年展；科罗拉多国际广告海报邀请双年展；墨西哥国际广告设计艺术双年展；俄罗斯莫斯科国际广告设计双年展；芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等。
插画设计说明书怎么写？插画设计说明书怎么写？500多字...
从设计意图入手，说说整体风格，讲个故事。
名词尽可能详细地解释插图的设计原则。
插画设计主要研究插画的风格和应用。在这本画册中，插图的现代应用被分类。由于现代经济的发展，插图的意义不再停留在插图的层面，而演变成了人们认识和表达世界的工具和手段。【1】特别是由于印刷技术的发展，插画领域也有了前所未有的发展，插画的内容和形式也体现出艺术性。人们不再满足于插画本身的设计，而是更加追求个性的表达，包括可爱的插画，古怪的插画，有时还有丑陋的插画。今天的插画突出了可爱的感觉。正是因为这种可爱的感觉，插画的风格在当今社会得到了广泛的认可。这是人们越来越重视绘画设计的主要原因，也是本画册研究分析的主要方面。
花卉经典插画的设计描述
当你没有看到这朵花的时候，它就和你一起死了；当你来看这朵花的时候，你就知道这朵花的颜色不在你心里。——王阳明《列传》
佛说:花开彼岸，花开彼岸，只是一团红，花开无叶，叶长无花，只是彼此错过，无法相见。
来世，会有信仰，但不会有不信。岁月会很长，世界上会有两朵一模一样的花。回首千年，一朵花凋谢，一朵花盛开。是不是同一朵花，要留给后人去评判。
当你走进我的眼睛，像水中倒影的花，它不是花，颜色是空的，一切都是红尘。突然觉得自己像这朵不知名的花。
一朵花开，一朵花落。这么多年，没人问。
楼主其实有很多这样的诗句可以说明。我目前在插画学校学的是写插画。我想了很久。结果老师说可以用古诗形容，我当场石化了。
还有一个拟人化的插图，比较好描述。
山茶花又名茶花、洋茶、曼陀罗、晚山茶、抗寒、香椿。颜色:红色、粉色、深红色、玫红、紫色、白色、黄色条纹等。花期:11月至次年2月。花语:谦虚，理想的爱情，美德，可爱。
够了。
什么是插画设计？
插图是用图案表达的形象。本着美观与实用相统一的原则，力求线条和造型清晰活泼，易于制作。插图有许多应用。在广告、杂志、宣传册、海报、书籍、包装等平面作品中，任何用于“说明”的东西都可以算作插画的范畴。插画有很多种形式，如人物、自由形式、写实技巧、黑白、彩色、材料、照片和电脑制作。只要能“图形”，都可以应用到插画的制作中。
插画在中国俗称插画。当今在国外市场流行的商业插图包括出版物插图、卡通吉祥物、视频和游戏艺术设计以及广告插图。事实上，在中国，插画已经遍布平面和电子媒体、商业场所、公共机构、商品包装、影视表演海报、企业广告甚至t恤、日记、贺年卡。画插画对作者来说有些主观，具有自由表达的个性。无论是幻想、夸张、幽默、感性还是象征性的情绪，都可以自由表达和处理。作为插画师，你必须完成笑话广告的创意主题，对事物有更深刻的理解，才能创作出优秀的插画。自古以来，画插画一直是画家把持的。随着设计领域的扩大，插画技巧也越来越专业化，现在插画工作早已由专门的插画师担任。
插画师经常为平面设计师或者直接为报纸、杂志等媒体绘制插画。他们一般都是专业的插画师或者自由艺术家，和摄影师一样有自己的题材和画风。对新情况、新工具的职业敏感和渴望，使得他们中的很多人开始使用cg动画设计工具来创作插画。这种全新的摄影技术，完全改变了摄影光学成像的创作理念，以数字图形处理为核心，也被称为“无暗室摄影”。它模糊了摄影师、插画师和平面设计师之间的界限。如今，只要他们有天赋，他们可以在同一台计算机上完成所有三项任务。
插画毕业设计开题报告怎么写？
这里有一个例子供你参考:
立体水墨画《竹韵》开幕报告
项目内容简介:
三维动画，也称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而出现的一门新技术。三维动画软件首先在计算机中建立一个虚拟世界。设计师根据所要表现的物体的形状和大小，在这个虚拟的三维世界中建立模型和场景，然后根据要求设置模型的运动轨迹、虚拟摄像机的运动和其他动画参数，最后给模型指定特定的材质，并根据需要进行光照。当这一切完成后，计算机可以自动计算并生成最终的图片。
目前，中国三维动画正处于一个新的时期。三维动画起源于国外，但民族的就是世界的。说到中国，三维动画一定要有自己的民族特色。美国迪士尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平，我们的动画不能与之相比，但我们要做出有自己文化特色的三维动画才能做出成绩。中国刚刚上演了一部大型三维动画《莫比乌斯环》，号称制作组，制作成本654.38+0.5亿，几百人。但目前的效益和效果并不理想。这个结果当然有很多因素。但是最重要最关键的因素却被忽略了，那就是文化，有自己文化的都没有了。成了一具没有灵魂的躯体，只是一具看起来好看却不忍看的空躯体。
因此，在我的毕业设计中，我将三维动画与国画相结合，利用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格，然后制作成动画。这种在中国自古就被赋予了淡泊、清高、正直的品质，是很多中国文人的人格追求。动画的主旨是将竹子置于雨中，通过雨中花鸟的表现突出竹子的精神品质。
插图有什么意义吗？
插画在中国俗称插画。当今在国外市场流行的商业插图包括出版物插图、卡通吉祥物、视频和游戏艺术设计以及广告插图。事实上，在中国，插画已经遍布平面和电子媒体、商业场所、公众、商品包装、影视表演海报、广告甚至t恤、日记和贺年卡。
插图的应用范围
出版物:书籍封面、书籍内页、书籍外套和书籍目录中使用的插图。包括报纸、杂志和其他编辑使用的插图。商业宣传:广告DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、传单和电视广告中使用的插图。
商业形象设计:商品标志和形象(吉祥物)；商品包装设计；包装设计与说明插画DD消费指南、商品说明、使用说明书、图表、目录、影视多媒体:影视剧、广告片、网络等方面的艺术设置或界面设计的作用与环境。游戏设计:游戏宣传插画，游戏人物设定，场景设定动画，漫画，卡通动画原画设定，漫画设计，漫画设计基本上所有的商业画都可以算作插画的范畴。
两种类型的插图应用
在平面设计领域，我们接触最多的是文学插画和商业插画。文学插图——再现文章情节，体现文学精神的视觉艺术形式。商业插画——为产品传达商品信息，集艺术与商业于一体的形象表现形式。插画者获得与之相关的报酬，放弃作品所有权，仅保留署名权，属于商业交易。
什么是商业插画？怎么受孕？
以前从事美术培训，现在从事插画。有一天，我让我的学生踩我的网站。学生问我:“老师，什么是插画？”我吃了一惊:亲爱的，我本科学过艺术，应该问这个问题。艺术本科生还有这个疑问，匡是有情之人。似乎有必要提一下。
插画，即插画和插画。在古代，原图是古人制作黑白木刻版画的原因。古人也认为一本有几张图的书既美观又有助于阅读。第一本有插图的书，一本佛经，一本金刚经，全名忘了。
说到这，大家基本都清楚了。从狭义上讲，书籍中插入插图是为了帮助阅读，现代版画专业就是由插图衍生出来的。
随着文明的不断发展，科技的不断进步，人类审美的不断深化，精神要求的不断提高，插图在一代又一代艺术家的推动下不断更新自己。今天的插画确实是翻天覆地的变化，虽然和一开始并不完全不同。并且融入到我们生活的方方面面，无处不在，与普罗大众的生活息息相关。
今天业内人士基本上把插画分为几类。
(1)商务时尚类
主要用于商业活动和广告宣传，画面消费感强，时尚美观，能让产品更有文化，与人更有亲和力，为扩大产品知名度提供更多的品味空间，是回归自然大潮中的一种流行推广手段。比如产品包装的设计插画，广告海报的图片等等。
(2)出版物
主要在有图片的出版物中，这种形式是插画的原始功能，但效果已经更精致、更美观、更专业。随着读图时代的到来，读者要求更高质量的书籍和更容易的阅读。那么，书中有了图片，读者自然会更倾向于购买阅读，更何况是儿童读物。配插图是必然的。没有人会买没有图片的儿童读物，甚至买了的孩子也不会看。书籍、期刊、报纸、杂志等。由出版社发行。到处都有插图的痕迹。这可谓是一个大类。
(3)卡通和漫画
这种大家都知道，但可能没人告诉你。原来这也是一个例证。想象一本书，500字，一张图，你很容易就知道是插画。如果有50个字一张图，每十个字一张图，那就变成漫画了。就是这种，漫画更进一步，人物造型上的一个小变形就是卡通漫画。如今的动漫已经成为文化产业链中的一个大产业。它的属性最终类似于插画，现在已经衍生出动漫角色设定和网游角色设定。
(4)前沿插图
先说这种。是新锐，就是说这种前卫，自我为中心，不一定流行，不一定漂亮，总之有点酷。对于作者来说，这是一个真实的插画，一个真实的创作，一个能体现自己的东西。“这是我的原作，你喜欢吗？我喜欢你拿着它。不喜欢就什么都别说。我是原创。”我说。
插图仍在不断发展。虽然存在一些不足，但本文对“插图的定义”作了简要的说明。你实际上生活在插图的世界里。在中国，没有成熟的插画行业，所以它的空间是巨大而广泛的。跟我一起喊:“让插画行业从我们手里起飞！”
儿童插画毕业设计说明书怎么拿？我的毕业论文《少女故事系列插画设计——插画的人物设计与色彩运用》怎么写？请跪求指导！！
第一，看你是男是女。因为男女不同，对事物的理解也不同。特别是同性和异性的观点不同。男人觉得很迷人，很妖娆。女人基本都觉得跳舞很骚。
其次，如果想自己画画，要选择好的题材。比如好的故事要有好的情节。而一个好的画面反映了故事中的一个情节。这一刻能让人遐想。让人自动把一个画面变成一个美丽的故事。
然后就是你的选材，看你是想走情感风还是审美风。美学风格，可以画出人物的写实正面。如果你带着情感风。就画一个女生的背影。
我个人会在地上花一对雪花，北风吹。寒梅傲然立于雪中。姑娘，背对着画面，一个人走。前面的雪有雾，我看不清楚。女孩周围什么都没有。
你会想这个女生为什么会这样。。。
但至于是什么风格，就看你的心情了。可以画得欢快，也可以画得让人感到悲伤。。。
求一篇数码产品包装设计相关的毕业论文~ ~ ~包装插画设计新风格研究。
目前，我们正处于从印刷文化主导的阅读时代向视觉符号主导的读图时代的过渡。图像将构成生活的基本元素和把握世界的基本方式。商业插画是最能体现时代的图形语言。它站在表达时代的最前沿，超越语言和主题。体现了视觉传达的普适性，超越了流行和肤浅的设计，在设计中体现了时代精神，引起了消费者的共鸣，令人回味无穷。插画表现在包装设计中，可以提供极其多样的风格，传达品牌的核心观点，制造品牌或产品之间的差异，突出品牌个性。包装插画可以是现代的、有趣的、自然的、时尚的、幽默的和迷人的——这些品质也可以被列出来赋予一个想法以生命。当代包装商业插画的许多表现手法都借鉴了绘画艺术的表现手法，以计算机和辅助软件为工具创作的数码插画也越来越呈现出崭新的面貌。商业插画与绘画艺术和科学技术的联姻，使前者在表现手法的多元性、表现的集中性和表现的广度等方面都取得了显著的进步，显示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。本文对新时期包装商业插画的风格进行了全面深入的分析和理解。风格没有终点，只有随着时代的不知疲倦的变化，它才会回归和创新。不同风格的图形可以传达不同的信息。现代包装插画的新样式是多样的，它们在特定的历史时期打上了烙印，受到民族传统的影响，并随着新时代艺术和技术的发展而不断更新。从后现代主义的装饰性插画，到新现代主义的简约插画，再到数码插画，再到虚拟代言人形式的时代插画，每一种风格都有自己的使用价值和审美价值，都体现了时代和文化的特征。对商业插图的研究表明，今天的设计越来越成为处理“物质”的科学领域和处理“精神”的文学艺术领域之间的中间地带。因此，对包装插画艺术新风格的研究应扩展到插画的个性化品牌观、民族性和人性化的研究以及设计与艺术、设计与科学发展关系的研究。国外商业插画已经迅速发展成为一门非常成熟的应用艺术，一大批新生代插画师逐渐成为这一领域的主流。与之相比，我们还有很长的路要走，不仅缺乏有一定规模的专业商业插画师团队，也缺乏有影响力的专业设计机构。在当代设计产业细分形式的影响下，插画正逐渐成为一种成熟的艺术形式，对当代插画新形式和规律的研究成为中国设计师的一项紧迫任务。前瞻性的插画研究必然会促进设计行业未来的良好发展。
关键词:新风格定位设计时代性民族性个性
目录:
摘要
表示感谢/感激
第一章是绪论
1.1的研究背景和意义
1.1.1研究背景
1.1.2的研究意义
1.2研究目的和内容
第二章是包装插画的新风格定位。
2.1包装插画风格的主题定位
2.2包装插画风格的消费者导向
2.3包装插画风格的品牌定位
第三章是包装插画的新艺术风格。
3.1图案包装插画与时俱进
3.2后现代主义装饰包装插图
3.3抽象现代主义包装插画
3.4时尚卡通包装插图
第四章是包装插画的新技术风格。
4.1摄影插图
4.2数字插图
第五章是包装插画的新民族风格。
5.1中国民族个性风格
5.1.1国家图形语义
5.1.2民族性格精神
5.2外国民族的个性风格
5.2.1民族气质
字体图形
第六章总结
6.1包装插画的时代特征
6.2包装插画艺术的前景
参考