淮海戏有什么特点？
其中《催租》、《祭唐》、《皮秀英四诉》是越剧、湘剧、黔剧、粤剧、评剧、黄梅戏等兄弟剧种移植而来的。
同时创作了大量现代戏，其中《大嫂看画》、《借驴》、《海上花》在群众中较有影响。
淮海戏长期扎根于民间，既能适应舞台演出，又能在街头、乡村摆摊。
其音乐唱腔非常丰富，具有浓郁的地方特色，深受群众喜爱。城乡人民无论在路上、工作时、休息时都要哼淮海戏，这已成为当地人民文化生活中不可缺少的一部分。
其行为艺术具有极其浓厚的乡土气息和浓郁的民间色彩，具有独特的艺术价值，如猪吊腰、鸡挖塘、野鸡行走、滚雪球、狗打招呼、龟爬、踮脚走、膝走、无厘头、穿八字、短步等，极其生动有趣。
淮海戏的唱腔一般是男女同调，男女主调是东方和谐，风景好。这种曲调可塑性大，风格强，各有各的作用，各为各业而唱。作曲腔时，好风光的唱法多种多样，可以形成大小唱段。
在东方调中，歌曲的数量是自由的，可以变换多种感情，形成长短不一的完整唱段。其他辅助曲调有伊尔盼、彩调和金风。他们各有个性，风格鲜明，表达叙事、抒情、悲喜等情感，各有所长。
淮海戏唱腔活泼豪放，乡土气息浓厚。以板唱为主，唱一些民间曲调。此外，还有二潘子、跨弦、双升、七彩、八句、金曲、龙门调、小丑调等多种弹唱形式。
淮海戏的伴奏乐器主要是半三弦和淮海高虎。乐队增加了琵琶、板胡、唢呐、班固、大鼓、堂鼓等乐器。
行业分为郑丹、肖丹、蔡丹、老聃、京剧蓝调、老生、郑声、萧声、武生、老畴、岱畴、仇晓、奈畴、武畴、大华、黑华、红华。
前期，淮海戏的表演形式比较单一。没有五颜六色的灯光，华丽的服装，声音完整的乐队。常见的是在地上放一个芦席当舞台，板凳乐队坐着，观众围着。
演出时，一个人可以扮演几个角色。毛巾和扇子作为道具，女人穿长裙，男人穿长袍，留自制的胡子，这些都是演员的服装；乐队只有三根弦和大锣。
新中国成立后，根据戏剧需要，制作灯光、布景、道具，演出逐渐走上正轨。
淮海戏中的传统剧目很多，有“32大版64单版”之称，如《樊梨花》、《皮秀英四报》、《大金手镯》等，还有《骂鸡》、《催租》等64单版。现代戏剧包括《向日葵路》、《太阳智明》和《新月塔》。
改革开放以来，淮海戏剧一直活跃而辉煌。许多淮海戏团创作了许多反映现代文明新生事物的现代淮海戏，演出区域也不断扩大，北到山东诸城、临沂，南到无锡、苏州、上海，对观众产生了很大影响。