潘明的奋斗历程

活着就要下定决心,努力奋斗。他能取得今天的成就,是因为他有远大的志向,把奉献社会、弘扬民族文化作为自己的人生追求。三十多年来,他从未放弃对书法艺术的追求,说起书法之路,他感触颇深。他说:“书法是一门神圣的艺术,是一种奉献,一种艰辛,不是虚荣,不是索取。作为一个真正的书法家,你必须为这项事业奉献一生,才能有所成就,有所突破。”也正因为如此,他一直在刻苦临摹和练习书法。1986年秋,结识了著名书法家、楼、荆湘海,并开始研究、颜真卿的多座宝塔和勤碑。我正在研究隶书《石门颂》、《曹全碑颂》、《张迁碑颂》、《史晨碑颂》。草书是根据唐代孙的书谱。行书二王,米芾汉简,魏晋墓志;我学习了许多字帖,如毛、等,打下了坚实的书法基础。也让他体会到了书法的真谛,“写的不是字,而是自己的心境。”他看透了书法的真谛,彻底理解了它。他在书法书法实践中总结出楷书结构的四要素,即肥、瘦、密、中、瘦、密、小、密、贴。他说,坚守岗位首先要培养自己对岗位的兴趣,然后明确自己的目的,把握好坚守岗位的速度,排除不必要的干扰因素。潘明先生对钢笔的使用也有自己独特的见解。他在多年的近帖中总结出用笔要坚持“太极”原则,即四两笔的用笔方法,这在他的作品中不难找到。

为了让自己的书法上一层楼,1996年,他自费参加了中国函授培训中心和山东省中青年书法家培训班。求学期间,结识了徐悲鸿夫人廖女士、著名书法家先生、书法家先生,得到了他们的深刻指导和教诲,并为其书题写了“用笔要勤快”和“上一层楼,开阔三百里眼界”等字样,勉励他多加练习。此外,他还自费访问了北京、天津、Xi、大连等地,并拜访著名艺术家指导他的作品。中国书协原主席沈鹏先生在评论中指出,他眼里有东西,手里有东西;欧阳钟石先生对其作品的评价极好,一针见血,为其题写“日月斋”之名;天津的孙伯翔先生评价他的隶书是“求其精致,有其风格”;省内著名书法家魏启后对其作品大加赞赏,题写《自强不息,厚德载物》勉励;在他的书房里,挂着这样一句话,“艺海求真,德有所成”。他总是敦促自己让书法艺术贯穿他的生活。书法艺术的道路上学习是没有止境的。

长期的书法创作使他深刻认识到,练好书法主要靠研读古今名家碑刻,但书法艺术是综合艺术的体现,要练好“外功”。近年来,他阅读了大量的文学作品,如唐诗宋词元曲、历史、美学、四书五经等,从各门科学中吸收营养为自己的创作开拓新思路,坚持读书笔记、剪报杂志。几十年来,他记录了千余张学习卡片,数十篇余本读书笔记。即使去北京看病,也要抽出时间在图书馆看书写笔记,直到下班。他在书法艺术上的努力是有目共睹的。他在书房里看不到整洁,更不用说用语言描述了。他只能说是书的海洋,文字的河流。真的可以说金城是因,石头是开。通过勤学苦练和各种书法杂志的指导,他悟出了“借力”的书法之路,这是用自己练过的基本功加上各种题字的用笔和技法的新思路。用他自己的话说,“书法,书里的方法,要好好学习,揣摩传统碑刻的精髓,再加上自己的东西,乐在其中。”

2007年7月随济南文化代表团参加韩国书法交流活动。他的官方书法作品“然而,尽管中国保持着我们的友谊,而且天堂仍然是我们的邻居”,受到了韩国书法协会主席金明宇的称赞,称他的书法艺术受到了中国古代艺术氛围的高度赞扬,并当场题字留念。他的作品之所以得到韩国朋友的认可,在我看来是真诚的,因为韩国书法大多以楷书和隶书为基础,而他尤其擅长楷书和隶书。所以韩国书界对先生的认可是真的,也是对潘先生书法艺术的肯定,在回国的路上,这个文化代表团的领队点评称赞他“说他的作品有自己的风格,字如古人之风”,告诫他以后要更加努力学习。他说,“我的作品还有很多不足,文字的质量,比如人品,都需要多加练习。”他的谦虚和他的话一样令人难忘。近十年来,他的作品被作为礼物赠送给日本、新加坡、澳大利亚、加拿大等国家。此外,他还连续三次被评为济南市文化艺术协会代表。并在省市电视台文艺频道做了专题报道。

潘明的书法艺术可以说发展到了极致。他的字体充满活力,散发着一种书香,透露着几分文化底蕴。这是他刻苦训练的结果。佛教徒讲究修成正果,所以在书法的道路上也需要专心修行。在章丘千年龙大酒店正门的正中央,有一个他亲笔题写的诸葛亮模型。这幅杰作长十米,宽两米。他耗时半个月,反复修改十余次。也是他一生中最大的杰作。这幅杰作渗透了他的心血,也得到了书法圈的认可。中国书协主席张海看后称赞,“这部作品是作者基本功和文化底蕴的结晶,也是一部佳作。”他对艺术的追求真的令人钦佩,能得到书法界和全国知名艺术家的认可,并不容易。但他老公认为这是一种鼓励,一种鞭策,让他更好的学习和实践。

他的作品丰富自然,点画简洁,跌宕起伏,有深厚的传统功力;加入不平的层面,腾跃左右,在险峻中求稳;条条框框的密度,墨法的盛衰,新而诚的看法,强烈的创新意识。他向别人学习,尤其是李和凯。他的书风豪放婉约,苍劲细腻。两种风格相得益彰,透露出意味深长的力量。

他的生活离不开书法。他热爱书法,但更热衷于艺术事业。主席,十年来,他加强艺术修养,先后加入中国书协、山东书协,多次与外省市书法家交流,组织理论培训,采用“走出去,请进来”的传统方法,加强书法文化底蕴。对于我市书协的工作,我们已经取得了很大的成绩。在2009年的工作中,他根据市委市政府的要求,积极安排展览,组织书法理论学习,坚持“书法进千家万户”、“文化下乡”,使书法进入寻常百姓家。也让章丘市书法协会走在了全国书法的前列。2010年8月,参加中国书法协会在郑州举办的全国“书法之乡交流会”,代表山东作典型发言。

他的房间叫“日月斋”,吸收天地精华,吸收日月灵气。这似乎象征着他执着的古典情怀,与孙思邈“心中存日月,日存日月,夜存日月”的哲学颇为相似。他的名字意味着一种前瞻性的文化状态。对他来说,传统一直是被牢牢守护的精神家园,而新的变化则是在艺术逻辑的牵引下有意识的探索。他的艺术翅膀激起的不是疯狂,而是书法的种子在丰厚的历史土壤上沁人心脾的“第二朵梅花”。在他法度严整、姿态开放、充满古意新质的书法王国里,传统不再是所谓的历史包袱,而是无穷细节的源泉;它的前瞻眼光并没有与历史疏离,而是像火中的凤凰,在经历沉寂后重生。

刻字艺术是书法艺术的延伸,是书法综合的集中表现。近年来,他加紧学习刻字理论,走出国门向省内著名刻字专家学习,然后在业余时间构思、设计、书写、上色、装饰、修饰自己的刻字。经过几年的学习和锻炼,刻字80余件,其中一件在全国展览展出,两件在省展展出。

好事多磨,天赋+勤奋=成功。他的才华是他对书法的执着热爱,他的勤奋是他对书法艺术的不懈追求,他的作品多次在国家、省、市书展上展出并获奖。被多家博物馆、文化馆、文史馆、档案馆收藏。许多商店和景点的题字。

作为当地书法艺术界的领军人物,他经常以“书法的最高境界是无境界”这句名言来鼓励自己,淡泊志向,潜心研究。对当代章丘乃至山东书法的发展产生了重要影响。他的艺术成就赢得了广泛的社会认可,为章丘书法的发展做出了贡献。

他像春蚕一样,不停地吐丝织锦。别人看到他活得太累,真的很心疼,劝他不要太忙,他却说:“我把这种苦和累当成一种幸福!”“每年他都会组织很多书法展。实际上,每前进一步都很困难。但他从不畏惧这些,每天总是乐观开朗地迎接生活的挑战。他带头,联系,沟通,白费口舌;他脚下的自行车车轮从未停止向前转动。他知道人生苦短,分秒必争。他忙了一辈子,他的目的就是为了艺术,为了别人,为了社会公益多做点工作,为人民奉献更多的艺术精品。