长春京剧培训
任何热爱京剧花脸艺术的人都会对这个人很熟悉。他就是秋门老将李长春。也许有人觉得十几年前、二十年前甚至更早就说李长春是老兵还为时过早，但从他50岁的经历来算，似乎太多了。曾受邱先生教导的弟子，如今若论风尘之轻，李长春应是不可多得的佼佼者。
李长春不是来自梨园的家庭。他是从北京老胡同儿四合院里走出来的小戏迷，自告奋勇投身京剧艺术。他曾说自己1939出生在北京。读完小学，1951考入我校，是新中国成立后全国第一所艺术学校。1951考上戏剧学院，59年毕业，学了8年美术。在这个学习和学习艺术的过程中，然后他真的得到了学校的重点培养。他在学校里见过很多老师。他们都给了他很多教育，付出了很大的努力。他经过很多老师，但一直有三个老师做代表。第一个是他的送奶工，也就是他的启蒙老师宋福庭先生。他在李长春为他奠定了一个画面艺术，也就是说无论是青铜锤还是架子，甚至是武花脸，都在他身上奠定了一个比较全面的基础。这是他的送奶员。再一个，就是他的导师，也就是孙先生的导师，在李长春他的艺术道路上给了他很多教育，特别是在艺术修养上，就是如何借鉴，如何继承，如何发展自己，如何独立思考，如何区分这些方面，同时培养他如何继承流派艺术，这给他很多教育。另一位是他的老师，邱先生。李长春在1961正式拜他为师，从1958开始跟随他。几年来，李长春一直在老师身边。确实是公认的他真的得到了秋派艺术的真传，他的师傅对他来说真的是一个腔，一个板，一个风口，一个乐章。他教他一部又一部戏，所以他从现在开始就开始学习流派艺术，表演流派戏，得到大家的认可。
李长春有幸跟随邱老师多年，对邱派的艺术要领掌握得相当准确，演唱起来几乎让人摸不着头脑。上世纪60年代，中央广播电台举办的春节联欢晚会，曾经将李长春和邱的录音合成，让观众猜猜这位歌手是谁。上世纪60年代初，邱在世时，李长春与合演的《赤桑镇》也曾播出录制，传遍全国。他曾说，从京剧的历史来看，邱派艺术堪称继承和发展的典范。那么个人来说一下京剧的根本规律。他认为秋派艺术可以表现在以下四个方面。第一，秋派艺术是唱、读、写、舞融为一体的艺术，是一个体系，绝不是单一的。其次，秋派艺术是最讲究方法和手段的艺术，就是要求我们根据自己的条件，吸收各派之长，为我所用。第三，秋派艺术是一种充满声音和情感的艺术，它用声音歌唱情感，用声音带来情感。第四个方面，李长春，秋派艺术，认为是时代要求的艺术。在继承的基础上，秋派艺术得到了发展。因此，秋派艺术十分注重情节、艺术处理、表演手段、人物造型、与乐队和芭蕾舞团的配合，成为一种整体性、综合性的艺术代表。下面重点讲一下秋派艺术的唱、念、表、舞，秋派艺术的演唱是很讲究音色、气、韵的。它的阅读非常讲究声音、情感、停顿、顿挫，这是优先。下面两个例子用来说明和体现这些方面。第一段说唱，有一句秋派艺术代表三班的台词，是这样唱的:“马杜岑奉大王之命，带草桥进城”。在学习秋派艺术之前，他在学校学的是基础的东西。学了流派之后，他自己也体会到了。即无论是唱歌、朗诵、跳舞，都有自己的风格和方法。比如，你要用神韵、用词、用法去体会草桥镇的“马杜岑”、“岑”、“命运”等词。《在国王的命令上》，它非常注重前缀、字符和后缀，所以在阅读中也是如此。情绪反映了这个角色的感觉、声音和挫折。有哪些重点？比如你劝你婆婆的时候，读到包勉腐败，国法难容的时候，他师父让我强调一下，然后作为道歉解释给她听。情况就是这样。而秋派的表演和舞蹈动作都是根据它们来塑造的，所以秋派的艺术是非常讲究艺术处理和手段的。它设计了很多符合人物和剧情发展的动作来体现这个人物。那么秋派的艺术舞蹈动作可以用四个字来概括，即提、立、开、终。提一提，就是清爽，挺立，有时候我们在夸张，根据自己的条件，可能比别人夸张，根据自己的条件，比如长相，可以更夸张，这就够了，但是作为一种手段，让它更夸张，另外就是整体，就是一定要干净整洁，不能漏汤漏水。基本上就是走完之后的整体。
纵观众多秋派弟子，只有李长春先生比较正宗。