人像摄影的意义和境界是什么？
人像摄影的意义
人像摄影的意义在于，它能激发感情，让观者思考，哪怕是短暂的思考。一位名人说，照片有两种美:一种是视觉美；一个是人有震撼人心的美。这两种美可以留在观者的脑海里，它们带来的感受会被感染很久，受到启发。这就是纸质人像照片的意义。
我们在人像摄影培训班实习的时候，不如请模特给身边的亲朋好友拍一拍。以下是拍摄身边人时要做的一些事情:
1，了解家人对拍摄的态度。
2.消除家人面对镜头的羞涩。
3.选择一些重要的照片进行冲洗。
在与身边的亲人或朋友交流时，捕捉那些有意义的瞬间。最好是在最熟悉的地方拍摄，这样可以让拍摄对象更加放松自然。能把自己最熟悉的人或事拍出不一样的感觉，是摄影技术的进步。
人像摄影的四种艺术境界
喜欢摄影，看似简单，但如果真的想拍出震撼人心的照片，还需要好好练习。以下四种境界，是很多人仰慕的结果。
第一，赏心悦目
赏心悦目是普通大众和摄影师对人像摄影的基本要求。无论是商业人像、家庭照、新闻人像甚至任何摄影领域涉及的人像，无论是拍摄主体、拍摄者还是观看者，只要没有特殊目的，都希望看到赏心悦目的人像，让观众和观众身心愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。首先，赏心悦目已经成为商业摄影师和客户的共同目标。而现代摄影的发展，从技术上解决了很多以前的摄影师很难或不可能解决的问题，从而相对容易实现赏心悦目的境界。用于商业摄影。这种境界的人像摄影，不仅需要摄影师自身的素质，还取决于一些客观因素，比如:优秀的化妆师、漂亮的服装、精致的道具、高档的摄影器材、先进的灯光、先进的器材工作室、先进的照片后期处理系统、精致的装裱和精心的剪辑策划。对于人像摄影这个领域来说，非摄影本体语言的过多介入和对摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。
所谓摄影本体语言，就是摄影技术和艺术特有的表达手段，包括胶片的使用、曝光控制、摄影照明和构图管理等等。非摄影语言主要是指原本在摄影中起辅助作用的非摄影表现手段，如化妆、服饰、道具等。在这些人像摄影中，摄影本体语言普遍被淡化，在仅存的为数不多的摄影本体语言中，大部分已经成为一种固定的模式和套路，甚至被扭曲。比如在光的消费方面，为了迎合大众的口味，更多的使用正光和柔光；在曝光方面，过度曝光经常被用来使皮肤显得更白。但这一切都是为了客户，无可厚非。
愉悦，就是让顾客和普通大众感到身心愉悦。所以这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分，也正是这种赏心悦目的摄影吸引了成千上万的人来到影楼，成为我国摄影艺术尤其是业余摄影艺术发展的重要经济支柱，既然摄影作品具有吸引大众的能力，就说明摄影作品具有引导大众审美倾向的能力。这种赏心悦目的商业人像摄影已经流行了十年，大众的审美倾向也在悄然发生变化。而且近年来，随着一批极具艺术表现力的青年摄影师对商业摄影的杰出贡献，当下的人像摄影正呈现出蓬勃发展的趋势。
第二，逼真
摄影的出现让人像重现？相似？问题就变得容易了，当代人像摄影的发展似乎脱离了这个发展方向。尤其是当下流行的商业画像，越来越不像自己，与栩栩如生的距离更是遥远。当然，这里的生动不仅仅是简单的？相似？，而是在顺眼的基础上。
这种境界的人像摄影一般有以下几个主要特点:1:正确运用摄影本体语言和非摄影本体语言。摄影本体语言的运用，不仅仅是以是否赏心悦目为标准，而是以是否能表达人物的表情特征为标准。灯光自然优雅，曝光准确，体现正常肤色和纹理。整容道具不要太招摇太哗众取宠。化妆的目的是为了时不时的掩盖一些东西，而是为了衬托它。道具只是装饰而非表达。2.捕捉细微的表情和塑造眼睛的表情是摄影师永恒的主题，也是一幅人像摄影作品能否栩栩如生的关键。在女性化的当代人像摄影中，在这一点上应该说是非常好的。在眼睛的塑造上有所欠缺。这主要是由于摄影中使用的光线暗淡。正面柔光营造的高调，很难突出眼睛。所以用光来表现人物的眼睛，是肖像作品达到这种境界的关键。
第三，飞扬的个性
人像摄影中的个性张扬可以分为两个方面，一是张扬被摄者的个性，二是张扬拍摄者的个性。从摄影师的角度来说，拍人像的目的无非是为了记忆，欣赏，展示自己的人格魅力。从这个角度来说，摄影师是在帮助拍摄对象展现自己的人格魅力。从摄影师的角度来说，作为艺术作品的创作者，他应该通过摄影的方式，借助模特的表现能力来表达自己的摄影创意，来体现自己的摄影风格，甚至通过摄影语言来讲述自己对生活的真实理解。
这种境界的人像摄影通常有以下特点:1:独特的摄影语言。在摄影语言的运用方面，第一境界人像摄影中摄影语言的运用普遍平淡，第二境界人像摄影中摄影语言的运用趋于自然，第三境界摄影中摄影语言的运用重在突出。光是摄影最独特的本体语言。比如莫邪的《两情到影》，巧妙地利用阴影营造出一种奇妙的幻觉，令人过目不忘。再比如朱恩光的圣人科林？托马斯的《一线光明》，萨博？亚历山德拉·萨顿的纯粹等等。摄影本体语言之美体现的淋漓尽致。2.独特简洁的戏剧情节如阿德勒？在穆萨维拍摄的《生活的阴影》中，画面中的男女主角在摄影师苦心经营的光影效果中讲述了一个耐人寻味的故事。不是电视剧，但好像说的比电视剧多。当然，这部作品在灯光和构图上也有独到之处。3.表现出对人与自然关系的独特理解。纯人像摄影可能不包括自然，但在这个环境危机的特殊时代，很多摄影师瞄准的是自然，瞄准的是人与自然的关系。或热情的颂词，或尖锐的批评。不管是卡尔？考利的《人与太阳》和易的《人与太阳》都表达了对人与自然融合的渴望。4.视觉冲击力强无论是巧妙的光影、巧妙的构图还是创新大胆的镜头应用，其目的都是为了产生强烈的视觉效果。张扬被拍摄者的个性，是为了让人像摄影作品具有独特性和戏剧性。摄影师个性的张扬，应该是通过自己个性化的摄影本体语言，表现出自己对摄影、对被摄主体、对人像摄影乃至对生活的理解，所以从某种意义上说，摄影就是摄影师的无声告白。
第四，对生活的诠释
伟大的人像摄影之所以伟大，是因为它描绘了人物的灵魂，是因为它讴歌了生命的伟大，是因为它记录了一个时代的精神面貌，是因为它记录了人类社会的悲欢离合。从个体的角度来看，伟大的人像摄影深刻地记录了人物的内心世界，或悲或喜，或思或喊。正是因为呈现了人物的内心世界，这样的摄影作品才给人心灵上的震撼。同时讴歌了生命的珍贵和伟大。面对这样的作品，每一个观众都会以拥有生命为荣。
从人类社会的全局来看，伟大的人像摄影记录了一个时代人们的精神面貌，记录了人类社会的伟大悲欢。伟大的人像摄影的意义已经完全超越了普通人像的意义。它是社会、时代和历史的象征。从这个意义上说，人像摄影的意义远不止是对拍摄者的记忆和拍摄者个性的张扬。伟大的人像摄影通常具有以下特征。1:强烈的情感震撼2:体现生命的价值，讴歌生命的伟大3:反映人类社会的悲欢离合4:体现主体特殊的人格魅力5:淡化摄影的语言，如解海龙希望工程系列照片中的“大眼睛小女孩”，因为它捕捉到了失学儿童渴望的眼神，承载了无数失学儿童的希望，她震撼了无数人。比如布列松推崇的匈牙利摄影师马丁？蒙卡西拍摄的三个黑人小孩奔向大会的照片，虽然连三个主角的脸都没看到，却让所有的观察者意识到了生命的珍贵和伟大。这幅摄影作品所展现的人类社会的积极精神，可能会让观者终生难忘。另一个例子是哈尔斯曼枪杀邱吉尔。他冷冷的脸，犀利的眼神，无不展现出这位铁腕政治家的内心世界，这也是那个令人难忘的时代的精神象征。而他拍摄的爱因斯坦几乎已经成为科学的代表性符号。据说，爱因斯坦在拍摄这张照片时，陷入了对广岛爆炸的原子弹的沉思。你可以看到，爱因斯坦睿智的眼神中有着沉重的悲伤，这也是这张照片最打动人的地方。当然，这两张照片的成功与被拍摄者特殊的人格魅力不无关系。而这些伟大的摄影作品似乎都有一个共同的特点，那就是摄影的语言趋于平淡。
人像摄影的特点
一幅优秀的人像摄影作品是很多成功因素的总和:表情、姿势、构图、灯光、曝光、制作，这些都是一个整体的组成部分。
人像摄影不同于普通的人像摄影:人像摄影以对被摄主体特定外貌和神态的描述和表现为首要创作任务。一些人像摄影作品虽然也包含了一定的情节，但仍然以表现被摄主体的外貌为主，相当一部分人像摄影作品只是说明了被摄主体的形象，而没有具体的情节。而人物摄影关注的是主体所参与的事件和活动，其主要任务是表现具体的情节，而不是用生动的形象表现主体的外貌和举止。两者的重要区别在于是否详细描述了人物的外貌。
不管是单个人还是一群人，不管是在场景中抓拍还是在影楼里摆姿势，不管是不是剧情，只要是主要表现被摄对象特定外貌和精神状态的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动和情节，反映生活的某一主题，而被摄主体的外貌不是很突出的摄影作品，无论是特写还是全身，都只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，属于人物摄影。