舞蹈的基本功有哪些？
舞蹈基本功八要素基本功第一要素:站姿
行家会知道有没有手。没有扎实的基本功，就不用使手了。如果你站在那里，你就知道你没救了！
“站”不好，别说其他基本功和动作了，所以站是第一要素！
改善方法:打开双脚，伸直膝盖，包臀，挺腰，挺背，展肩，立项目，沉呼吸，抬头。
基本功的第二要素:站姿
站是车站的延伸。在站立的过程中，在保留站姿所有要领的同时，还要稳定身体重心。
站得好，姿势准，脚稳，旋转稳，脚步轻。
改善方法:处理半趾，一脚半趾；放下半趾，一脚半趾；
基本功第三要素:直
“直”主要是指腿直、背直，腿直包括脚背直、膝盖直。
善练“直”，线条优美，生硬而不生硬。
改进方法:杆子的所有动作都贯穿“直”的要求，脚背压到最低，膝盖骨拉伸到凹陷处，就可以实现腿部的“直”。直背就是包臀、立臀、立腰、立背、立项、沉拉。
基本功第四要素:行
有同学让他荡秋千，好看。当他走来走去的时候，他的舞蹈和姿势都走样了。原因是“行”的基础太薄弱。《线》因为重心移动快，要求学生的身体控制能力陡增！
良好的“走位”练习可以有效提高舞蹈的准确性，同时有助于提高舞蹈过程中控制重心的能力。
改进方法:单步练习；步法组合；步法与舞蹈的综合结合
基本功第五要素:坚韧
“韧性”是指身体的柔韧性，即柔软的开口，包括脚背、腿、臀、腰、肩，以及韧带和关节的柔韧性和伸缩性。
“韧性”解决得好，身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。
改进方法:按、踢、废、扔。
基本功第六要素:快
“快”就是快，快而不紧，快而不懈。
“快”练得好，灵巧度就高，快速改变舞姿的能力也会提高。
小踢、弹跳、大踢、摆腰、小跳、拍下都是解决“快”的有效方法。
基本功第七要素:轻盈
“轻”是指动作要轻松完成，在空中轻盈地漂浮，落地也要轻柔。
“轻”解决的很好，动作优雅流畅，空中轻盈自由，地面无声。
改善方法:深蹲组合、控制组合、跳跃组合，可以直接改善轻质感。
基本功第八要素:稳定
“稳”就是动作稳，跳舞准。
良好的稳健练习，流畅的动作，准确的舞蹈变换。
改进方法:重心组合移位、气息控制组合、静止不动可以有效提高稳定质量。
初学者如何练好舞蹈基本功？1.质量培训
素质训练是针对初学者身体各个部位的强化训练。初学者接触舞蹈不同，理解和接受能力不同，身体和自然条件也不同。素质培养就是要解决学生身体和自然条件的差异，缩短学生身体素质与专业需求的距离。
素质训练可以分为腰部和腿部的“柔软”和“开放”部分。舞蹈是通过人的肢体语言来表达的，学生要想尽快达到身体的质量要求，就要从柔软的一面开始。
柔韧性训练可分为肩部、胸部、腰部、腿部、臀部分别加强训练。
压肩带是为了训练肩部和胸部的柔软打开。在训练过程中，可以把肩带压在车把前面，也可以两人一组把肩带拉在对方后面。
腰部是身体运动的轴心，腰部柔软性训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。在训练中，我们可以通过挂腰在地上，挂杆，降腰，摆腰来练习。
腿法是舞蹈中最重要的基本功，舞蹈中所有的舞蹈和技巧都需要依靠深厚的腿法来完成。在训练中，手柄上的压腿可以拉伸腿部内侧的肌肉韧带，达到柔软的效果，而大踢腿不仅可以使腿部柔软，还可以增强腿部肌肉的力量。
臀部的柔软是臀部的开口。在舞蹈中，臀部也有很大的作用，可以扩大动作的空间范围，增加动作幅度，使身体的下肢更有表现力。训练的时候可以练习坐卧两用，卧蛙也是增强胯部柔软度的好方法。
第二，体能训练
形体训练是塑造身体的形态和姿态，使身体各部分达到灵活、稳定、协调、柔韧，使整个动作更具美感。形体训练是舞蹈语汇的基本条件，也是舞蹈艺术提升的必由之路。
这里一般分为握手动作和离手动作。手抬是借助手柄对身体的柔韧性、力量、重心、美感的训练，主要侧重于腰腿的基础训练。
达到一定程度后，腰部一定要柔韧灵活。在手柄上，可以用胸腰、前后腰、单腿前后腰、下跪等训练项目来练习。
腿部训练包括开髋、腿部力量、膝盖直立、踝关节柔韧性和脚背拉伸。在训练中，可以围绕芭蕾的基本要素来完成，如“开”、“伸”、“直”。
“打开”是指髋关节向人体两侧向外打开。腿部运动过程中，髋关节、膝关节、腕关节、脚尖都向外翻，可以拉伸人体的线条，使整条腿看起来更加修长，更有表现力。在训练中，可以通过下蹲等动作进行练习。“拉伸”是指脚背被强烈拉伸。在训练中，可以利用擦地板、踢腿、转圈、控制等项目，让脚的线条看起来更加修长美观。
“直”是指主腿和力量腿的膝盖在运动过程中必须保持直立和稳定。在训练过程中，要挺直，不要有特定的动作，这样才能使腿部更加修长美观，从而增强身体的表现力。
另外，手持动作训练的应用，可以先配慢速或中速音乐，再配快速音乐，但节奏一定要清晰易懂，以增强动作的记忆。
脱手动作训练主要训练学生在完全脱手的情况下，达到稳定、协调、灵活的目的。平时分小组练习，擦地板，控制，跳跃，踢腿。组合的音乐伴奏通常采用二四拍或四四拍，并采用一些跳跃欢快、节奏鲜明的音乐，以增加学生的动作兴趣，促进组合的完成。
第三，技能训练
在一定身体素质和能力的基础上，学生可以进行技能训练。这里指的是一些技巧性、表现力很强的舞蹈动作，包括“转”、“转”、“跳”等特技，在数量、质量、速度、姿势等方面都要精益求精。在教学中，要因材施教，因材施教。在训练中注重单个项目的反复训练，力求达到稳定、准确、流畅的标准。
“旋转”是指旋转，是以身体垂直于地面的轴线所赋予的适当力量，沿某一方向进行的360度旋转运动。旋转一般分为原地旋转、移动旋转和空中旋转。
“转”就是翻过来，以身体中心线为轴转360度。在教学中，我们可以用腰转、点转和系列转来训练。
“跳”就是跳跃，即在空中形成优美的造型姿势。
跳跃一般分为三步:
起跳:当“出发”时，身体迅速离开地面，为飞行做准备。
飞舞:人体重心跳到最高点时做出的姿势。
落地:重心下降时，前脚掌先着地，后脚掌跟着地面，膝关节屈曲，既能起到缓冲作用，又能达到轻稳的效果。
第四，舞蹈训练
舞蹈是身体的基本姿势。跳舞讲究手、眼、身、法，是用躯干、腿、臂、头、眼的协调来完成的。舞蹈基本动作包括手脚的基本姿势、基本位置和技术的训练，与腰腿技巧形成一组极具雕塑感和表现力的舞蹈动作。在教学中，应遵循由简单到复杂、由易到难、循序渐进的原则。
舞蹈倒立的训练方法
1，技术分
肘部、肩部、腰部和脚趾向上伸展，使身体的重心落在支撑面的中心。
2、动作的技术过程
站直，双臂向前抬起，然后上身向前弯曲，双手(与肩同宽)向前撑地，略贴胸，一只脚着地，另一条腿向后摆动。摆动腿垂直上方摆动时，蹬地腿紧贴摆动腿，双肩直立，脚尖上推，全身收紧成倒立。倒立时，如果重心向前，手指要用力抵抗，同时要微微抬头，拉肩；如果重心向后，掌根要硬，略冲肩。
训练方法
1.面对墙壁反复做倒立，体验蹬、肩、后仰的技术。
2.面对墙壁，做倒立，锻炼肩膀、手臂和腰部的力量。
3.做倒立，背对着墙20厘米左右，练习自控。
4.在低倒立架上练习。
5.脚尖在单杠或双杠上做倒立，体验肩、腰、紧体的技术。
保护与安全保护与帮助方法:保护者站在练习者的侧前方，双手托住练习者的腿，可以单膝托住他的肩膀，防止他身体前倾，捶肩。
外伤及安全措施:当倒立失去控制向前摔倒时，防止身体平撞地面，造成内脏器官冲击伤(冲击伤)。加强保护和帮助，使练习者学会重心前倾时，应立即展开双臂，低头，蜷缩，做向前翻滚或推手转身等自我保护方法。
引用:舞蹈的基本功是什么？初学者如何练好舞蹈基本功？