新加坡的中国舞蹈有什么特点？
中国民间舞蹈有很多种。许多改编的民间舞蹈，如舞狮、舞龙、红丝舞等，都是由华人传到新加坡的。比如从中国福建传到新加坡的歌舞《采茶花灯》，又称《采茶蝴蝶》，深受广大新加坡人的喜爱。相传，“过去采茶时节，茶女们常聚在山上的‘茶屋’唱茶歌，伴着采茶劳动和蝶舞动作。久而久之，动作逐渐多样，队形变化丰富，用于喜庆场合，成为新年喜庆活动中不可缺少的一部分。”《采茶灯》舞蹈优美、灵活、富有节奏感。此外，汉族的胶州秧歌也受到新加坡人民的欢迎。它在唱秧歌的基础上吸收外来形式，成为舞蹈和戏剧的结合体。海南黎族的打鼓也叫“锣鼓”。最初是人们为了驱鬼、祛病、求平安而请道公表演的舞蹈。开始前，在鼓台上放一个木鼓，两边有几个敲锣的助手。表演者(道公)穿长袍，头上缠红领巾，插几根雉鸡羽毛。双手持鼓槌，边击鼓边跳舞。鼓有轻有重，鼓有稀有密。舞步和舞姿相应变化，锣声配合。舞者神情庄重肃穆，舞姿威武粗犷。另外，舞双刀时，有两个舞者，一个手持一根长约60厘米的竹制“黔灵棍”(竹子两端挖空，内装铜钱)，另一个双手持一把锋利的“五寸尖刀”，持刀者绕棍者挥刀。持棍者一边大声敲打，一边上下左右摆动棍子，进行自卫和表演打斗场面。在冒险中，他们的灵巧和机智得到了突出。李门喜欢制作刀子和棍子。这种舞蹈表现了李门坚强勇敢的性格。此外，莲花舞和剑舞也在不同时期传入新加坡。1947年8月，中国歌舞团应邀访问新加坡，举办巡演，组织培训活动，指导新加坡舞蹈爱好者学习和排练中国的舞蹈节目，为中国舞蹈的传播发挥了重要作用。20世纪50年代，新加坡舞者积极响应“新文化”的号召，开始寻求新的角度编排新加坡主题舞蹈。此后，新加坡的舞者将中国民间舞蹈与其他种族的民间舞蹈融合在一起，并融入民族友谊的主题，象征着民族团结。
新加坡华人的舞蹈服饰和中国的几乎一样，既有反映中国古老文化的传统服饰，也有少数民族富有激情的服饰。尽管经历了时间的洗礼和不同文化的冲击，我们仍然可以在其中看到中国元素的影子，也可以看到生活在新加坡的中国人对家乡的怀念。