广西民族乐器的传承与发展
摘要:广西原生态民族乐器种类繁多，主要分布在广西的壮、侗、瑶、苗等民族。
广西地方民族乐器反映了广西少数民族的文化生态特征，广西民族音乐在中国民族音乐中具有不可替代的文化价值。
本文通过对广西少数民族乐器发展现状的分析，提出了如何更好地发展和传承广西少数民族乐器，使广西少数民族乐器在世界舞台上大放异彩，在民族文化交流中大放异彩，在世界各民族间架起一座和谐的桥梁。
关键词:民族乐器传承发展民族音乐生态文化
一、广西概况
广西壮族自治区位于中国的南部，北回归线穿过该地区的中部。
广西南临北部湾，面向东南亚，西南与越南接壤，东临粤港澳，北接华中，背靠西南。
广西与广东、湖南、贵州、云南等省接壤。
是中国与东盟之间唯一有陆地边界和海上通道的省份，是华南通往西南的枢纽，也是中国唯一具有沿海、沿江、沿边优势的少数民族自治区。
全自治区居住着壮、汉、瑶、苗、侗、仫佬族、毛南族、回族、京族、彝族、水族、仡佬族等民族。
中国首都南宁是东盟十国与中国团结合作的聚集地。绿城？美名。
每个民族都有自己的特色文化。广西民间音乐作为其中的重要组成部分，是当地劳动人民在劳动生活中自发创造的特色音乐。许多少数民族乐器都是手工制作、祖祖辈辈传下来的，在广西特别是壮族中非常丰富，对广西民间音乐的传承和发展具有重要意义。
二，广西民族乐器的现状
广西有100多种民族乐器，包括管乐器、弦乐器和打击乐器。
最简单的有木叶、螺笛、相思笛、草笛、侗笛；比较复杂的有董琵琶、芦笙；最古老的有竹筒竖琴、圆号、铜鼓、七弦琴、胡涂、牛腿竖琴等。也有现代的，比较完善的，比如七弦琴，钢琴独奏，马鼓胡，七弦琴，芦笙，无孔笛子。
20世纪60年代以来，广西民族艺术研究者深入少数民族聚居区，收集了100多种民族乐器，以及大量的照片和文字资料，撰写了许多研究论文和专著，为民族民间乐器的研究做出了贡献。
第三，广西民族乐器的改进与创新
巴列琴、芦笙、麻姑胡、尤妮基尔、秦天等乐器都在发展过程中得到了改进和创新。比如广西京族的弦乐器，竹制或木制的音箱，都是长方形的盒子，有和弦、摇杆、小音箱等部件，只装一根弦，都是泛音演奏，拨弦切音。
改进后的单弦琴外观更加美观有内涵，音色优美，音量增大，演奏技巧不断丰富，曲目也越来越多。目前在世界民族音乐交流中已经得到了很好的推广和很好的反响。
这不仅继承了京族的乐器，而且发展得很好，向世界展示了单弦乐器美妙的音色和民族特色乐器的魅力，在各国文化交流中发挥着不可替代的作用。
第四，如何继承和发展广西民族乐器
(一)收集民间生态音乐资料，保护广西本土民间音乐。
目前，广西有很多民族乐器。因为很少用，大多是民间艺人娱乐，民间艺人也老了。一些民族乐器也面临失传的危机。
要把民族乐器传承好，首先要加强对现有民族乐器的保护，把当地的民间乐器传承下去，通过录音等方式把原始乐器记录下来，然后把资料存放在各个县的文化馆里，进行专门的保管。
此外，广西本土音乐人要下乡采风，把广西民间乐器的录音、谱子做成光盘，保护广西民间乐器特有的音调，让他们拥有具有广西民间特色的第一手音乐素材，为以后创作大量的民间音乐做准备。
(二)运用民族乐器齐奏传承广西民族乐器。
在广西，无孔笛子合奏、永宁八音唢呐合奏、融水芦笙合奏、螺蛳笛子合奏、草笛子合奏基本都是大合奏的形式，很受群众欢迎，很接地气。反之，过于专业的音乐难度大，声部、音程、和弦多，老百姓听不懂，难以接受，不喜欢。
这种盛大合奏的形式值得推广，普通人都可以参与其中。他们平时很努力，业余时间大家组织民族乐器大合奏彩排。
笔者认为可行，比如采取一种大众化的传承方式，由广西县文化馆非物质文化主管部门组织，在广西各地寻找民族乐器的传承人。经过统一的音乐知识培训，组织对民族乐器感兴趣的青少年在业余时间进行现场练习。
多组织一些民俗活动，甚至是逐村巡回演出，逐步在各地区组织广西民族乐器比赛，发现好苗子及时培养，逐步提高演奏技巧，让广西民族乐器走向世界舞台，为世界和平搭建友好交流平台。
(C)广西民族乐器和广西中小学音乐课。
由于民族乐器的风格有点土，很多学生喜欢学西洋乐器，民族民间乐器的发展前景并不乐观。如果与学校教育相结合，将广西民族民间音乐引入中小学，开设地方民族乐器课，聘请民间传承人到校听课，采用口头授课的方式，教授不同地区的不同乐器，如、杜琴、芦笙、螺笛、侗族笛等。
这样既培养了学生的兴趣爱好，丰富了音乐课的内容，又培养了学生热爱自己的民族文化，热爱自己的民族。
这也要求音乐工作者要善于积累、收集和整理广西民族乐器的乐谱，逐步完善教材、视听教材和视频教材，并在教学过程中不断总结和提高，讲解学习民族乐器的意义，指导学生学好音乐知识，给学生展示民族音乐的机会，使学生对民族乐器产生兴趣，轻松掌握乐器的基本演奏方法。需要特别注意的是强调民族民间音乐文化传承发展的重要性，让他们知道现在有很多优秀的音乐作品。
着力培养他们对民族民间音乐的兴趣爱好，树立他们保护和挖掘民族民间音乐的意识，肩负起传承民族民间音乐文化的主体责任。
(四)动员广西音乐家创作广西民族乐器。
广西本土音乐家要深入少数民族聚居的山村，到田野里记录当地原生态民歌，民间艺人的民族乐器演奏音乐，找出音乐元素，把握广西民族音乐的风格，最终创作出更好更接地气的符合时代潮流的广西器乐作品。经过音乐人的不断打磨，将逐步提炼为精品广西民族器乐，在世界舞台上演奏。
(五)精心制作广西民族乐器宣传音像资料，进行宣传推广。
专门制作广西民间音乐视频并发布到网络媒体上，制作光盘并销往世界各地，举办各种广西民间音乐比赛，精选特色突出的广西民间乐器，精心创作精品音乐并在世界各地巡回演出，将广西民间音乐推上世界高压舞台，让广西民间乐器在世界上大放异彩，搭建起沟通世界的桥梁，让世界更多地了解广西。
(六)制作具有广西民族元素的民族乐器和工艺品进行宣传推广。
广西民族乐器历史悠久，种类繁多。壮族人民在生活和劳动中不仅创造了多种多样的乐器，而且吸收了外来乐器的优点。其中有些乐器经过改进和创新，已经成为广西很有代表性的乐器。
比如，随着社会的发展，广西八烈、扬琴、芦笙、麻姑胡等乐器的制作技术也有了很大的提高。
一件好的乐器应该在外观设计和音色上下大功夫。如果在广西民族乐器的外观设计中加入一些广西民族元素，就像广西壮锦、绣球、花山壁画、小铜鼓等工艺品一样，在不改变其特有的乐器音色的情况下，将民族乐器的外观包装上广西民族元素，让观众既能欣赏到音乐之美，又能领略到广西民族乐器的民族性。
但是，乐器不是简单的工艺品，它融合了人的视觉、听觉、触觉和情感。所以需要制作大师高超的技术，不断完善乐器的设计，融入自己的制琴经验和美感，从而创作出风格和音质完全不同的乐器。
相信这样一件优美典雅的广西民族乐器，会很容易受到人们的喜爱，更容易普及。
(七)依托旅游景区演出，促进民族音乐传承。
广西各民族景区都有民族乐器的现场表演，民族服饰的表演与乐器相结合。例如，桂林和柳州地区的民族乐器主要由刘三姐的音乐、民歌和丰富多彩的旋律组成。百色、河池地区以壮族民间音乐和壮族山歌为主，玉林以采茶曲和玉林八音为主。永宁以八音和永戏音乐为主；方城东兴以京乐为主。
让民族乐器的声音响彻整个广西，感染全国乃至世界各地来广西观光的客人，让广西民族音乐传到中国各族人民的耳朵里，传到世界各地游客的耳朵里，让全世界人民喜欢广西民族乐器，喜欢广西民族音乐。
(8)广西民族乐器的发展需要国家的支持。
广西民族音乐的发展离不开国家政策的适当支持。逐步完善广西各县民族乐器传承培训基地建设，培养广西民族乐器传承人。
民族教育部门也要大力支持广西民族乐器进课堂活动，逐步规范广西民族乐器教学的互动和常态化，打造民族乐器精品课程，将热爱自己民族文化的精神上升为热爱祖国、民族、家乡的精神。
让学生更加珍惜学习时间，学好科学文化知识，努力学习，建设我们美好的民族家园。
动词 （verb的缩写）结论
广西的民族乐器，如巴列琴、扬琴、马鼓胡、芦笙、铜鼓等。，在国外演出时无论走到哪里，总是被欢呼、鼓掌、欢呼，头条新闻频频报道演出盛况，让我们深深思考:民族的就是世界的！如果每个人都是盲目追求时尚的流行乐器，那么我们的民族珍贵乐器，尤其是那些还藏在民间的乐器，就会慢慢失传。
因此，我们应该大力发掘广西民族乐器，进行大量的搜寻和收集，加大对广西民族乐器的保护力度，共同为广西民族乐器的传承和发展做出贡献，为中国民族音乐的繁荣锦上添花，为世界民族和谐演奏民族乐器，让中国民族音乐深深影响世界爱好和平的人民。