什么是DJ？
从70年代的周末夜热潮Disco Fever，到80年代的摇滚乐和Motown的soul blues，还有80年代末的House whirlwind，美国的Hip-Hop黑潮，90年代初的锐舞文化，直到世纪末，各种电子舞曲层出不穷，DJ的作品和技巧也在不断创新。经过这样的世代更替，DJ文化不但没有衰落，反而越来越受到世人的推崇和青睐，于是越来越多的人投入到DJ行业。有鉴于此，这个教学让想加入音乐行列的朋友对DJ的工作和技巧有一个初步的概念。虽然现在专业的CD机也有接收歌曲的功能，但是还是向传统的唱机学习DJ技巧比较好。没有它，传统的电唱机就能做出刮刮乐的效果，不容易打出来，还剩下多少格弹清楚，CD机也不可能一直重复歌词里的一句话或者打出来(两台电唱机必须弹同一首歌)。看过世界DJ大赛磁带的人都会知道，甚至有选手跳上电唱机，用“那个地方”代替手来玩DJ技能。当然CD机也不是没有优势，比如提速时设置音质不变(传统唱机提速时声音会变得更尖，有时甚至男声会变成女声)。播放CD时，可以立刻知道歌曲的BPM，最大的好处是一张CD可以容纳十多首歌曲，不用频繁换碟。
一:硬件理解:
转盘12英寸LP专用唱机，带音高(速度修正)。CD播放器CD专用转盘需要一个间距。调音台调音台应具备以下基本设备:两个以上声道的输出/输入，以及主音量调节；耳机输出，并能控制耳机监听终端(cue)及其音量；一组麦克风输入。PGM电平(输出轨音量分贝指示器)。当然，还有一套crossfader。最好有独立的均衡器(EQ)和内置效果器和采样器。监视器监视扬声器。放在DJ台两侧，避免场地回声极限超过17米造成的时差，让DJ在拍摄时跑偏。低音要足够强，声级要清晰，避免因低音高音浑浊造成监听时的时间差。耳机监听耳机。低音要足够强，声级要清晰，避免因低音高音浑浊造成监听时的时间差。耳机盖要有手掌那么大，方便拿取和佩戴。现在有些DJ专用耳机要斜向一边才能夹住(只有一根线一个耳机)。盒式磁头和唱针。DJ专用手写笔优先。Slipmate转盘专用防静电滑轨；否则很难抓到抓到。
二:硬件组装:
1.将器材放在长约120 cm，宽50 cm，高及腰的长方形桌面上，方便自己以后练习和使用。还有，一定要注意，DJ平台的架设需要特殊减震，避免跳针。2.将转盘的音量输出端连接到调音台混音器后面的“Phono”输入端；左边的转盘接调音台后面1通道的唱机，右边的转盘接2通道的唱机。红色连接器连接到红色插孔，白色连接器连接到白色插孔。3.将两侧转盘的U形接地线连接到调音台后面的一个GND棒状螺旋输入端，两根接地线连接到同一个输入端。注意:这一步非常重要。如果你忽略它，你会听到交流电的噪音。※!4.以与步骤2相同的方式将两个CD播放器的音量输出连接到混音器后面的线路输入端子。5.将混音器后面的主输出端子连接到功率放大器。然后将功率放大器连接到监听扬声器。连接方法和所需电线因设备而异。6.将监听耳机连接到混音器前面的耳机输入端。7.连接电源。因为转盘、调音台、功放、监听音箱都需要独立供电，所以延长线需要稳压功能。另外要注意110V和220V的问题。8.然后注意开机关机的顺序:由于调音台属于前级设备，功放属于后级，所以要按照“调音台、功放、监听音箱”的顺序开机；按照“监听音箱、功放、混音器”的相反顺序关机，以免损坏硬件。
三。基本概念
1.电子舞曲的基本结构——循环的概念。几乎所有的电子舞曲都有一定的结构和规则，无论多么复杂多变，都有一定的结构可循。如果是带鼓的电子舞曲，可以了解一下带鼓的电子舞曲基本结构的操作。就像写作一样，一首曲子就是一篇文章，一篇文章是由词、句、段组成的；电子舞曲也是如此:一拍等于一字，八字(拍)为一句，四句为一段(即4×8=32拍)。这种段落叫做“循环”。然后就是周而复始的循环出现。好了，现在电子舞曲的基本结构也不会太难探索了。每次敲鼓都很容易认出来；但如果是Breakbea之类的T或者没有鼓的间奏，就不那么容易识别了，但还是按照每四个八拍为一段的基本模式进行的。有了基本的了解，做DJ就不会那么难了。2.BPM BPM是“每分钟节拍”的缩写，是每分钟节拍的单位。最简单的概念就是鼓总是* * *在一分钟的时间段之间响几次，这个数的单位是BPM。比如House的一首舞曲，一分钟内被击鼓124次，那么音乐就是124 BPM。至于BPM的计算方法，可以用手表或者秒表来计算，用人工的方式慢慢数鼓；你也可以用一些机器或者合成器来计算BPM。比如先锋DJM-500的混音器内置BPM节拍器，卡西欧也有带BPM计算功能的G\'mix系列手表。3.提示点在每一个循环开始的第一个节拍，也就是第一个鼓出来的瞬间，称为“提示点”(或称提示点)。找鼓是DJ技能的基础。没有混音前不找鼓的DJ，除非是错的DJ，那是另一回事。4.Pitch DJ的专用唱机只有这个功能，或许应该说DJ能用的就是有这个功能的唱机。Pitch字面意思是音调控制，但实际上音调高低的变化是由电唱机速度的变化引起的。DJ在拍摄时需要控制音轨出来的速度，而左右音轨出来的音乐在节拍速度BPM上是完全一样的，所以可以将两首歌无缝的混合在一起。Pitch是一个在唱机上控制唱机速度的装置，从而调节歌曲的BPM。5.混音器上的渐变器/交叉渐变器声音衰减控制滑块；也就是一个可以根据轨迹上下或者左右移动的滑动按钮。这个滑动按钮旁边有一个刻度显示，表示移动位置播放的音量。DJ通过音量控制器控制左声道或右声道的音量。至于crossfader，它一次控制所有通道的音量，如下图所示。6.EQ EQ是均衡器的缩写。在更高级的混音台上，总会有均衡器调节按钮。一般来说，EQ调节音轨播放时高音、中音、低音的音频变化。情商的运用需要在DJ基础打好之后再去训练。
第四:开始
现在我们将正式进入DJ技能的描述。在这一部分，我们将从一个DJ混音时思维的角度来讲解，让大家更清楚地了解DJ混音的方法。1.数节拍:刚开始练习二重唱的时候，先拿一张难度不算太大、不吊诡的电子舞曲唱片作为第一轨，放在两个唱机中的一个上，假设是左边的那张。放好之后，按下电唱机的启动键开始旋转，小心翼翼地把唱针放在唱片上，如图所示。玩的时候，在心里数一下左声道的周期:“1，2，3，4，5，6，7，8 ~ 22345678 ~ 32345678 ~ 42345678...12345678 ..."然后继续骑车。记住:如果你连这个循环都听不到，你就成不了DJ。听音乐时记忆1234可以训练对循环的识别。毕竟每个DJ都是这样慢走的。2，选歌:接下来，我们还要在第二首上下功夫。在Pitch的控制范围内挑一张BPM与第一张相差不超过8%的舞曲唱片，但实际上以4 BPM播放更好，有两种音乐不能相差太大。最好是挑同一种音乐，比如Techno接Techno，你想把Breakbeat接Techno，除非你完全熟练。3.找个线索:现在监听耳机就派上用场了。戴耳机时，只能戴一只耳朵，另一只耳朵负责监听当前播放的音轨；所以目前双耳听到的是完全不同的调子。至于戴左耳还是右耳，就看你的喜好了。接下来就是把握提示点了。为方便起见，音响系统当前播放的曲目称为CH1(假设左边是留声机)，监听耳机中出现的曲目称为CH2(假设右边是留声机)。首先将混音器上的监听cue切换到CH2，也就是让耳机里的音乐是第二步选择的歌曲。按下电唱机的启动键开始旋转，并小心地将唱针放在唱片上。这时候用耳机监听。如果唱针一触到唱片就有鼓声，就要提起唱针，重新定位在前一个唱针接触点的外侧，也就是找到一首歌开头的第一个鼓点，按照这个原理找到提示点(也有DJ抢第四拍或者第三拍；如果我是你，我会拍第二拍，因为如果我对正在播放的舞曲不熟悉，等着舞曲拿出来，只要错过混搭点就很难抓到第一拍。通常大多数情况下，豪斯的音乐开头都有鼓点，这种情况下提示点就是音乐开头冲出的点；其他音乐性强的电子舞曲，前面可能是空洞的旋律，提示点很难找到。唱片有一个特点，就是有些有鼓的曲目比较稀疏，有些空拍的曲目比较密集。如果你掌握了这个特点，就很容易找到第一个鼓。一旦找到提示点，不要让它跑掉。此时，将手放在CH2的唱机上，如图所示来回推拉唱片，使第一个鼓点反复出现。抓到提示点后，最好以CH1的节拍推拉CH2的提示点，让两边的鼓可以重叠(推唱片时，鼓是正常的；演奏唱片时，鼓声正好相反。4.音高调整:心里数一下CH1的循环。此时，CH2的提示点随着CH1的节拍来回推动。随时注意CH1的循环。每个循环的第一拍是推出CH2第一拍的唯一机会。也就是说，如果错过了这个循环的第一拍，就要等下一个循环的第一拍。如果CH1和CH2的提示点同时出，两首歌的节拍差别会很明显，这时就该调整音高了。首先要判断CH2的速度是比CH1快还是慢，这个要看经验的积累。如果CH2慢，用手推唱片上的唱片，如右图；如果比较快，用手指在电唱机的转盘边缘轻轻施加一个侧向分力，使电唱机的转速慢下来，如左图所示。一边用一个手指改变电唱机的速度，一边根据速度用另一只手调整音高。遵循这个原则:如果速度慢，用手指推，调快一点；如果速度较快，用手指拉，放慢音高。通过重复这样的练习，可以让拍摄更加精准，拍摄时间也会越来越短，这样就可以在CH2中争取到播放技巧和淡化的时间。拍好了，还需要微调确认。5.微调。有时候拍好之后只是听一两个循环就忽略了，随着时间的推移很容易出现一些轻微的节拍。这时候你需要打开混音器上的监听，让CH1和CH2的声音同时出现在监听耳机里。当你同时听到两边的赛道时，特别容易听出你是不是在跑步；此时，微调CH2，并在进行下一步之前多听几个循环。说到好的节拍(我们称之为on beat)，你只会在监听耳机里听到on beat。如果有跑步的节拍，你会听到不是一个点的鼓声。刚开始练习的时候可能听不出来，但是熟练之后会特别敏锐，稍微跑一下就能察觉出来。6.切入/切出。(淡出in╱fade):当CH1和CH2都在同一个BPM中行进时，也就是在beat上，下一个工作就是在混音器上执行动作。如前所述，DJ专用混音器有fader(独立消音控制滑块)和crossfader(横向消音控制滑块)。当CH1的推子位置不是∞，CH2的推子位置是，rossfader位置在中间时，输出到扬声器的声音是CH1。反之，就是CH2的声音；当CH1和CH2同时缺失时，两个声道都可以从外面听到声音，而且推子位置越高音量越大(注意以上所有情况都是当crossfader位置居中时)。所以如果要切入CH2，先把crossfader切到中间，再慢慢推高CH2的推子，CH2的声音就越来越明显了。当音量切到与CH1相同时，淡入的动作就完成了。然后需要慢慢的拉下CH1的推子，这样CH1的声音就会慢慢消失，直到只剩下CH2的声音，然后混音的动作就顺利完成了。另一种方法可以同时完成淡入和淡出的动作，即先把crossfader切到左边，也就是CH1可以播放舞曲，此时CH2的推子就失效了，这样就可以提前把CH2的推子调到理想的音量，等调到理想的音量后再慢慢把crossfader从左边推到右边。这时CH2的音量会慢慢出现，然后越来越大。到达中央位置时，是两个声道同时发声最明显的时候。向右推，CH1的声音会越来越小，到了最右边，CH1的声音会完全消失。此时，淡入和淡出动作同时完成。本话题相关图片7。调整均衡器。高级调音台都有均衡器旋钮。当混合(在混音中)如淡出in╱fade时，EQ的调整是一个强大的助手。如果使用得当，可以使用的不留痕迹。EQ的使用，理论上就是把CH1的低音和高音调低，也把CH2的低音调低，避免两边鼓重叠产生共鸣，使混音声音突兀。当CH1淡出时，将CH2的低音调回来。以上是修整情商的大原则，掌握了原则成功就不远了。
动词 （verb的缩写）其他预防措施
1.接触点的选择:通常，一首乐曲有高潮和低潮的阶段。高潮阶段一般有旋律或特别明显的音色，有时有人声。这个时候不适合带出下一个宋法德进来；另一方面，退潮时通常没有主旋律徘徊，只有鼓点、喜帽或低音线，最多只有一两种音色。这个时候，就是极好的接触。这些触点大多会出现在音乐的结尾或者一首歌的中间。2.DJ的片场之旅:一场晚会，一个DJ的片场大概是两个小时，所以如何通过整体跳闸的两个小时突出一个DJ的特点，是一件很麻烦的工作。在两个小时里，大概可以演奏30首曲目，所以对旅程的追求必须建立在相当一段时间内演奏同一种舞曲的原则上。如果要一套或短时间内播放完所有的音乐，很容易让人产生困惑。
六、后记
DJ的工作不仅仅是表面上把歌曲串联起来，一个真正有实力的DJ应该对音乐有更深刻的理解，那就是演奏音乐其实就像是创作自己的音乐，把自己的情感投入进去，这样无论演奏什么音乐都会有生命力，这样的曲目才会有灵魂，舞者达到高水准只是时间问题！