时尚服装插画——想学手绘服装插画怎么开始？
在日常生活中，观众也会关注和收集当下流行的时尚元素。比如，很多插画师在设计时会收集大量的流行表情和色彩，也会关注人们的流行妆容和流行造型，并从这些时尚审美中抽离时尚元素，转化为时尚插画设计所需的图形元素，灵活地融入到时尚插画中，从而真正设计出优秀独特的艺术时尚插画。在创作时，通常需要提高其收集时尚元素的能力，以及控制流行色彩融入插画设计的能力。
1.时尚元素的集合
时尚元素广泛应用于商业和艺术领域，引领各类产品设计和艺术表现形式。服装的时尚元素可以是一个剪影，一种搭配方式，甚至是一件配饰。比如Marmurube，出生于1979，很小就开始画画。她是国际时尚界最著名的插图画家之一。她的作品涵盖时尚杂志、广告、产品设计、包装和出版，作品的特点是具有强烈的时尚元素。建议你收集一些时尚杂志，比如Vogue，Tatler，In Style，Marie Claire，Elle等。，了解流行的时尚元素并临摹人物的服饰和搭配，从而丰富你的创作素材。
2.流行色的应用
流行色、服装材质、款式等元素构成了服装之美。对于大多数群体来说，“流行色”是一个代表时尚的名词，同时也显示了时尚的趋势。是一种可以随时代变化的颜色，具有流行快但周期短的特点。
一般来说，流行色不是一成不变的。就是色彩应用在一定阶段被大众认可、追随、模仿，使其形成一定倾向，进而出现流行色。它总是在一定的时间内进化。所以，流行色就是流行的风向标。掌握了流行色的舵，就能引领潮流。通过一些著名服装品牌的时尚新品发布会，我们会发现，每年都会专门设计一场发布会，对流行色进行讲解。通常，流行色并不局限于单一颜色，而是具有流行时尚风格的配色方案。一般来说，服装的基本色在服装中占比较大，流行色占比较小。因此，在制定和发布明年的流行色时，往往会将两种或两种以上的流行色与服装的基本色进行搭配，在保留自身独特性的基础上突出当前的流行趋势。如果能准确预测流行色，并将其融入插画的主色调，时尚插画就会受到大众的追捧，被大家记住。
想学习手绘服装插画，应该怎么开始？想要画出风格独特、时尚感十足的衣服，必须经过大量的练习，才能达到专业的水平。所谓的“专业技能”，更多的是来自于实践的完善。学习古装画要从人体的学习开始，从头部的刻画到手脚细节的处理，再到身体比例的勾勒和不同的动作，如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。
只有把这些基本功练到炉火纯青，以后设计衣服的时候才能更好的体现细节和专业水准。时尚插画的前提一定是大量的创意和灵感，所以这个前提一定是大量时尚元素的积累。平时可以多收集一些杂志上的衣服或者当季的流行款式和衣服，帮助自己积累一些创意。自己拿绘画器材。最好选择H型硬铅笔。这种铅笔很轻，容易修改，而且不会把纸弄凹，容易上色。为了使你的插图看起来专业，你需要一个好的橡皮擦和一张厚纸。
如果你没有H铅笔，2号也行。记得要写得轻柔，不要太用力。也千万不要用钢笔，因为手写的东西是擦不掉的。更不用说用上色工具，马克笔，墨水之类的东西根据轮廓设计衣服了。设计一定要大胆。一开始可以从临摹开始，慢慢开始自己的设计。手肘、肩膀、手腕、脚踝和突出部分应该有皱纹。想象真实的穿着效果，尝试在设计插画上呈现给模特。
设计插图模型的姿势。选择的姿势应该最能代表设计项目。可以画走路、坐着、弯腰或者其他姿势。作为初学者，从最常见的姿势开始，也就是模特在跑道上站立或行走的姿势。这个姿势最容易画出来，也最能充分展示设计。想要设计出更好的作品，需要大量练习轮廓素描，打好基础。
哪里可以学到流行的服装设计？1，帕森斯(新设计学院)
帕森斯设计学院成立于1896，位于世界时尚中心纽约。是顶尖的服装设计大学，帕森斯毕业生遍布各大时尚品牌。
不仅教职员工中有很多著名的设计师，一些知名校友也会回学校参加演讲、工作坊等活动。学校还与一些零售商建立了合作关系，以方便学生从市场上获得对他们作品的反馈。
著名的校友包括唐娜·卡伦、马克·雅可布、亚历山大·王、吴京、多里冲和卡门·马尔卡沃。
2.纽约时装学院(州立大学)
纽约服装学院(FIT)是国际知名的服装艺术设计学院，成立于1944，是一所公立学校。
著名的毕业生包括尼娜·加西亚、卡尔文·克莱恩和迈克尔·科尔桑·拉尔弗鲁奇。学校开设与时尚相关的本科课程，包括设计、营销、商业、建模和插画。学校有一系列知名讲座，瓦莱丽·斯蒂尔是FIT博物馆的首席策展人。
3.普拉廷学院。
PrattInstitute是一所很有特色的艺术学院，成立于1887。主校区占地25英亩，位于布鲁克林。此外，在曼哈顿下城还有一个曼哈顿校区。
教师和学生:普拉特有4700名学生，来自全国各地和世界各地的聪明和热情的年轻人。其中本科生3000人，研究生1700人。15%本科生是留学生，22%研究生是留学生。
Design Wisdom (DI)最近公布的一项调查显示，普拉特艺术学院的服装设计、工业设计、建筑等课程在全美名列前茅。
普拉特艺术学院近年来培养了许多才华横溢的设计师，引起了《VOGUE》等时尚杂志的关注。而且，普拉特是为数不多的提供时尚编辑和时尚杂志出版的学校。
4.艺术学院。
芝加哥艺术学院提供非传统服装设计学位，学生也可以学习时尚媒体研究或材料研究。
该学院的毕业生包括MathewAmes、CynthiaRowley和MariaPinto。学费每年约35940美元。大约有2500名学生在校。
5.RhodeIslandSchoolofDesign。
RhodeIslandSchoolofDesign (RISD)是一所集艺术和设计学科于一体的世界级设计学校。成立于1877，至今已有近140年的悠久历史。
新英格兰以高质量的教学而闻名，罗德岛设计学院就是其中之一。学校有服装设计、纺织、珠宝和金工等专业。目前，他们正在与《世界时尚花园》杂志合作，为学生创造参加纽约时装周的机会。
著名的毕业生包括MarciaPatmos、SariSueron和NicoleMiller。* * *学生1，940人，其中时尚专业200人。