民间技艺需要传承吗？
说到乐器，很多人会想到吉他、钢琴、小提琴等西方音乐。孩子们焦虑过去的兴趣班里，大部分都是乐器满堂，却很少有来自中国传统乐器班的。这种现象让很多传统艺术的艺术家感到非常寒心。
不仅仅是乐器，还有很多中国的传统文化。京剧班的萧条，评弹没人知道，很多年轻人混淆传统文化。当然，很多艺术家也在慢慢拾起这些失落的文化。虽然不知道未来的结果，但从目前的情况来看，传统艺术的传承还是有希望的。
例如，来自德云社的相声演员张云雷就因为她的长相和改编的京腔而大发雷霆。而且凭借着从小培养的技能，在相声偶像的道路上越走越远。他对传统艺术的贡献也非常大。不仅让京剧重新回到了观众的视野，也让很多年轻人了解并喜欢上了京韵大鼓、地方小曲等民间艺术。
事实上，除了张云雷，许多人早些年就开始关注传统艺术。很多电影人也根据这个素材创作了很多作品。今天我要介绍这样一部电影，电影名叫《百鸟朝凤》。光看标题，你觉得这部电影应该很华丽吧？但其实这是一部乡土气息很浓的电影，电影讲的是一个来自农村的故事。
这部电影的主角是一位老人，他把一生都献给了一种乐器。他的乐器就像他的儿子一样，所以他用了一生的时间来传承这个乐器。艺术不是手艺，必须有人传承。有人小心翼翼地从上一代人那里接过这门艺术，并终生自觉地将其发扬光大。
在选择继承人的时候，影片中的主人在意的不是他的才华，而是他那颗纯洁而恭敬的心。有句话叫没学过艺术，先学会做人。片中的男孩没有过人的天赋，但感动师父的是他父亲受伤后的眼泪。果不其然，当他长大后，当他继承了大师的衣钵，所有人都抛弃了这门传统艺术，只有他顽强地坚持着，做出了一些成绩。
《百鸟朝凤》讲的是唢呐的故事，这部电影的片名并没有我们想象的那么华丽。本来是一首很经典的唢呐歌，这首歌不能随便吹。众所周知，唢呐一般是在葬礼上演奏的，而这首曲子也只有生前受到大家尊敬和逝者尊敬的人才能撑得住。
故事的最后，坚持传统民间艺术的老人离开了这个世界。然而，这种艺术并没有随着他的离去而消失。这个用一滴眼泪赢得他青睐的弟子，最终成长为一个和他一样执着于唢呐，坚持艺术的艺术家，唢呐也已经得到文化局的重视。这个从小就重情重义的少年，在完成师父的嘱托后，站在师父的墓前，吹响了《百鸟朝凤》这首歌。
去其精华去其糟粕。
如果你不把它传递下去，你就失去了它。
今天和大家聊聊民间土陶，是人类文明史上的一朵奇葩。位于渭河下游的卜庄镇、昌邑市大窑村，是一个连接着陶瓷工业命脉的古村落。2011年4月，卜庄镇大窑村、昌邑市土陶技艺被评为潍坊市非物质文化遗产。然而，近年来仿古之风蓬勃兴起，精明的大窑制陶工殷贤德迅速在全国各地的复古建筑建设中发现商机，将目光投向仿古砖瓦，并取得成功。(165438+10月20日潍坊新闻网)
作为民间艺术之一，陶器面临着传承的困境。事实上，不仅是土陶，潍坊的很多非物质文化遗产都面临着同样的命运。如高密剪纸、潍坊风筝、杨家埠木版年画等。在潍坊，这片土地曾经孕育了灿烂的文明和无尽的文化遗产，但作为农业社会的遗产，当工业社会到来的时候，注定要面临濒危的尴尬。虽然政府已将其列为非物质文化遗产，但仍无法解决其传承困境。
一方面，工业社会的到来是对竞争对手的打击；另一方面，手工业的雇员人数减少了。在这两个困境中，土陶等民间艺术的命运相当危险。那么，需要做哪些努力来解决民间艺术传承的困境呢？事实上，我们需要解决这个困境。我们最需要做的是为政府搭建一个平台。最成功的例子是一年一度的潍坊国际风筝节。潍坊国际风筝节作为一个集文化、经济、旅游为一体的综合性节日，不仅实现了风筝文化的传承，促进了风筝经济的发展，也塑造了潍坊品牌。不得不说，这是一个三管齐下的问题。
按照这个思路，昌邑和土陶不妨走上文化舞台，走上唱戏之路。首先，相关部门要重视民间技艺这一文化产业。关注民间技艺不应局限于将其评价为非物质文化遗产，而应将其视为促进地方经济发展的长效机制和产业链。因为土陶技艺是可以创新的，土陶和昌邑仿古建材的成功就是很好的例子。
第二，要用财政补贴的方式鼓励更多的人传承这项民间技艺，比如加大培训力度，加大对培训者的补贴，提供相关行业的就业机会。最后，相关需求需要长期规划，民间技艺的传承要有前瞻性和创新性。只有不断创新，才能真正保留民间技艺。
我肯定需要，不然就没有工匠精神了。
需要传承，历史和技术都在进步，但传统工艺和理念有助于理解和学习。这对今后的研究有一定的意义。
精心经营肯定能传承下去。我们山居的主人黄旺旺先生是李雕刻世家的第五代传人。他初中没毕业就开始进入雕刻厂，跟雕刻师傅学习雕刻技艺。现在他也是北京非物质文化遗产的代表，这说明只要他能坚持把手艺做好，坚持做下去，还是可以传给下一代的。现在厂里也培养了几个雕刻师傅，算是一种传承吧。
所有的技能都是人类智慧的结晶。如果可能的话，有必要将它们永远传递下去，无论是主动的还是被动的。
当然，好的技能需要保留和推广。
我真的需要它