萨尔萨舞详细信息的完整收集
基本介绍中文名:莎莎舞mbth:莎莎性质定义:一种拉丁舞流行国家:日本最早出现:古巴昵称:“孕育爱情的神奇舞蹈”主要涉及:拉丁、古巴、莎莎、舞蹈、音乐介绍、流行日本、舞蹈背景、发展现状、中国发展、古巴莎莎、概述、舞种溯源、物种分布、介绍。当时古巴是非洲奴隶贩卖到北美的中转站，那些身体素质差的奴隶就被留在那里。虽然这些奴隶必须带着镣铐工作，但他们没有忘记跳舞。他们在耕作时经常跳一些简单的舞步。那时候他们用来陪伴的器械也很简单，只是一些生活用品。经过不断的演变，在19的20世纪20年代，萨尔萨舞基本形成了现在的舞蹈动作。20世纪60年代末，萨尔萨舞融合了美国爵士舞的风格，变得更具娱乐性和表现力，风靡全球。Salsa(莎莎)原本指西班牙语中的一种酱，是拉丁美洲人特别喜欢的一种辣番茄酱。萨尔萨在拉丁音乐中的使用起源于1933。古巴作曲家伊格纳西奥·皮内罗(Ignacio Pinero)受到启发，写了一首歌《加一点酱！”因为他吃的食物不那么辣，没有古巴风味。歌曲“Echale Salsita”开创了拉丁美洲音乐和舞蹈中萨尔萨舞的新时代。莎莎酱的辛辣已经转化为人们的日常口语，与音乐相结合，成为热情的催化剂。20世纪60年代后，几位知名作曲家、歌手卡尔·雅德、拉法尼亚、桑塔纳等以萨尔萨之名的唱片相继发行，形容跳舞像萨尔萨酱一样狂野，歌词唱的是舞者要用* * *热情来沸腾观众，从此拉丁音乐就被贴上了萨尔萨的标签。萨尔萨的音乐风格和舞蹈在美国遍地开花，并传播到世界各地。萨尔萨舞融合了拉丁舞和爵士舞的舞步，臀部、腰部、臀部和大腿内侧是其主要的身体部位。跳萨尔萨舞不仅可以加强心肺功能，提高身体的柔韧性，还可以加强修饰臀部和腿部曲线的功能。对于新手来说，首先要做的就是全身放松，不要和肩膀臀部较劲。只要跟上教练的节拍和步伐，就能跳出漂亮的萨尔萨舞步。不要低估训练的基本节奏。能不能跳出莎莎的感觉，就看这第一关了。在萨尔萨舞中，音乐和舞步一样重要。随着有节奏的音乐扭动身体，感受舞步与音乐的融合。这个时候舞蹈不是特别重要，重要的是心情。当你感到快乐的时候，你就会意识到这种舞蹈的真正意义。流行的日本萨尔萨舞是一种节奏感很强的二人转，讲究两个人的配合和默契。在周围人的眼里，跳萨尔萨的男女似乎在谈恋爱，所以有人把萨尔萨舞称为“孕育爱情的神奇舞蹈”。它越来越受日本人的欢迎。90年代初，日本出现了专门的萨尔萨舞俱乐部，但当时大多数日本人对萨尔萨舞还缺乏了解，俱乐部生意冷清。但没几年，日本人就发现了萨尔萨舞的很多优点:简单易学，跳完舞后能充分释放情绪，缓解压力。事实也是如此。由于日本社会的激烈竞争和日本人本身不太擅长沟通和表达，很容易积累紧张的情绪，而莎莎舞可以让人心情愉悦，心情放松。于是，一场“莎莎狂潮”从10年前开始逐渐席卷日本，至今依然火热。与世隔绝近40年的古巴，是加勒比海的岛国，孕育了世界一流的雪茄，是流行音乐的发源地:圣子、伦巴、曼波、萨尔萨。古巴历史的演变对音乐的发展有着深远的影响。两百年前，古巴是西班牙殖民者运输金矿的海上转运站。船只用木钉系泊，将所有船只连接起来。西班牙水手和来自非洲的奴隶敲钉子的声音变成了魔术般美妙的节奏，这就是今天拉丁音乐节奏的起源。在19世纪，古巴是世界上主要的糖出口国。由于农业劳动力的需求，大量非洲奴隶被贩卖到这里，非洲鼓乐和多神崇拜的非洲祭祀仪式传入古巴，成为今天萨沙音乐的主要推动力。萨尔萨舞源于宋玉音乐，融合了非洲强烈的节奏和古巴东部圣地亚哥的西班牙乡村民歌。颂歌音乐是许多拉丁美洲音乐风格的原型，也是恰恰恰、曼波和萨尔萨的源头。20世纪30年代，巴蒂斯塔执政期间，与美国关系非常密切，国内主要产业被美国资本家垄断。当时有相当数量的美国游客和从事投资的商人涌入。哈瓦那的酒吧、夜店是当时上流社会的社交场所，在大环境下，创造了结合各种元素的萨尔萨，并推广到全美乃至整个美洲。随着20世纪70年代古巴革命的成功和卡斯特罗的独裁统治，许多古巴艺术家流亡美国，甚至将古巴歌曲和拉丁节奏传播到世界各地。纽约可以说是拉丁音乐艺术和舞蹈的大熔炉，纽约莎莎被开发出来。当被称为“萨尔萨女王”的塞丽娅·克鲁兹在纽约演唱萨尔萨的时候，美国对古巴的制裁丝毫没有减少，音乐家的声音在古巴的传播受到阻碍。世界渐渐忘记了这个用烟草和蔗糖输出无数歌曲的加勒比岛国。波多黎各音乐家在拉丁美洲取代了古巴音乐家，在世界各地演奏古巴民歌的商业版本。有意思的是，政治上的对立还表现在古巴的萨尔萨和纽约的萨尔萨，对立和竞争交织在一起。90年代，随着卡斯特罗开放观光，欧美音乐制作人和唱片公司纷纷来到古巴寻宝，重温古巴音乐的黄金时代，用传统而非商业的拉丁音乐再现世界。20世纪90年代，古巴颂歌音乐再次惊艳世界乐坛。发展现状萨尔萨是西班牙语。只要放音乐，身体就会扭动，观众就会沸腾。萨尔萨延续了颂歌音乐的基本结构，加入了更激烈的舞蹈元素，这一直是拉美各国流行的基调。“萨尔萨现象”与拉美人民的生活息息相关。从俱乐部到家庭聚会甚至街头，从老人到小孩，无论是工人还是上层阶级，莎莎都没有年龄和阶级的壁垒，只是发展出了多种风格和面貌，比如带着一点点酸甜和谐的酱辣口味。萨尔萨成为了拉丁舞的代言人，融合了颂歌、伦巴、曼波、恰恰的舞步。无论是二重唱、女体还是自由独奏，莎莎的亲密接触和独特性感的舞步，在扭腰摆臀之间，将女性的魅力和男性的豪迈发挥得淋漓尽致。萨尔萨在欧美已经有几十年的历史，日本、韩国、泰国，甚至上海、北京等亚洲地区都掀起了萨尔萨狂热。中国发展起来的萨尔萨舞，在中国得到了极大的发展。莎莎舞从2003年开始就存在于北京，之后逐渐流传到上海、香港、深圳、广州、杭州、南京、青岛、长沙、苏州、沈阳、成都、武汉等地。在北京，相继出现了一大批莎莎舞专业教学机构，如浏阳俱乐部、杨洋俱乐部、阳明俱乐部、飞拉丁舞俱乐部、鸵鸟俱乐部、SunnyRay俱乐部、火凤凰俱乐部、优肯拉丁俱乐部、salsa5俱乐部、D-zone俱乐部、库葩舞蹈俱乐部、悦鹜俱乐部、飞萨莎莎舞俱乐部等。同时，也有一些适合跳萨尔萨舞的地方。如Salsa Caribe酒吧、latinos Bar(已关闭)、舞燃会(海淀黄庄)、北京惊喜舞(海淀中关村)、北京青少年宫(杨明)、CASA DE DAVID、Mela Cuba餐厅(关塔纳梅拉)、“苏子翁俱乐部”中的“i-Ultra Lounge”(火凤凰)、中华宝贝夜总会、卡布奇诺酒吧(库葩舞蹈俱乐部)、“Block 8”(8号公馆)、北京君奈酒吧(悦鹜俱乐部)、爱思湖畔西餐厅、国际舞蹈俱乐部、桑。在上海，目前有SalsaShanghai俱乐部、上海Hot Salsa俱乐部、上海曼波舞蹈文化俱乐部、上海苗俱乐部、都市舞蹈工坊-音乐工坊、上海超级舞蹈俱乐部等俱乐部。固定场地包括莫言酒吧、PARK97酒吧、姚餐厅、789酒吧、艾菲吉咖啡酒吧、外滩五号酒吧、长宁工人文化中心、俱乐部、九龙城俱乐部、世纪上海影城西餐厅酒吧、俱乐部、萨帕塔。在杭州，主要有周宁拉丁舞工作室和杭州莎莎舞蹈俱乐部(SHZDC)，固定场地有薄荷酒吧(天伦精品酒店左侧)和巴罗莎酒吧。在广东，主要有ET舞蹈俱乐部、广州Salsa Cubana、广州Salsa Mania俱乐部、深圳Ami舞蹈工坊、深圳Salsa俱乐部、佛山Salsa俱乐部。地点是广州莎莎酒吧-爱尔兰风格的稻田和广州Q吧。在南京，有南京FUEGO SALSA俱乐部，南京娜美风情SALSA俱乐部，南京舞曲沙龙。每周有3-4场萨尔萨主题舞会。厦门莎莎舞蹈培训馆，福建省首家拉丁舞专业培训机构，厦门莎莎新时代的引领者，厦门爱莎莎莎莎国际拉丁舞俱乐部。青岛首家专业培训机构:集培训、聚会于一体的Salsa-Q青少年舞蹈飞行俱乐部。此外，每周一，青岛香格里拉大酒店的Q吧也有萨尔萨主题舞蹈。其他城市基本没有固定的活动场地。古城Xi安还有一个拉丁舞风情培训基地——Xi安美亚舞蹈俱乐部，教授La风格的莎莎舞，还有巴恰塔、梅伦格、恰恰舞。他们经常在我们俱乐部举行舞会。Xi安还有正宗的拉丁酒吧，人民大厦有哈瓦那酒吧，还有纯正的哥伦比亚歌手现场表演。在宋大总教练的推动下，更多的古城时尚男女走进了莎莎舞的世界。武汉是华中地区新兴的萨尔萨之星，主要包括武汉梅朵萨尔萨俱乐部(成都梅朵加盟连锁店)和武汉罗曼萨尔萨俱乐部。固定场地为Uni dance bar(与你共舞)，每周一至周六晚21: 30-00: 30为南美舞蹈专场，萨尔萨、巴查塔。阿根廷探戈...地址是武汉市武昌洪山区罗瑜路光谷国际广场光谷中央花园A1-1401。风雨无阻，主人是个热衷南美文化的年轻人，全力支持我们的舞蹈。欢迎世界各地的舞者来武汉享受莎莎！萨尔萨舞于2007年6月+065438+10月由国家体育总局社会体育中心、中国体育舞蹈联合会主办，吴尚杂志社承办，阳明拉丁舞培训基地协办。萨尔萨舞的火遍了全国，萨尔萨舞被正式列为全国推广的十种健身交谊舞之一。古巴萨尔萨概述古巴萨尔萨是各种萨尔萨中最传统的风格。其他种类，如曼波，现代萨尔萨，纽约萨尔萨和哥伦比亚萨尔萨，出现晚于古巴萨尔萨，都是基于古巴萨尔萨。这是一种来自古巴的舞蹈，混合了许多纽约的摇滚元素。古巴萨尔萨和纽约曼波萨尔萨的主要区别在于，古巴萨尔萨舞者在互相绕圈和绕场地跳舞时会做圆周运动，而在纽约曼波萨尔萨中，每个人的舞步都是直线的。古巴萨尔萨舞是基于传统音乐的发展。在20世纪初，许多新的乐器被奴隶带到了古巴，如邦戈鼓、低音提琴和牛铃，这导致了一种新的音乐形式在古巴的出现。人们称之为“古巴之子”，它是由奴隶们互相演奏音乐和击鼓而产生的。舞者们开始随着这种音乐起舞，古巴萨尔萨舞就这样产生了。萨尔萨舞的起源并不是古巴的专利，但是我们有足够的理由相信萨尔萨舞起源于加勒比海岛国古巴。当时有一种从英法传入的乡村舞蹈(反丹泽)，后来被称为Danzón，由一位流亡海地的法国人带到古巴。Danzón与起源于非洲的伦巴舞慢慢结合，同时与古巴Só n结合(Són是由一位西班牙民谣歌手Sonero创立的，是一种节奏感更强的舞蹈伴奏音乐。)这种结合的程度并没有想象中的那么大，很多国家都会有差异，比如多米尼加，哥伦比亚，波多黎各。这些国家的乐队把他们自己的音乐带到了墨西哥城，因为在那个时候，那里的电影是最有名的。(比如古巴作曲家佩雷斯·普拉多就是非常著名的一个)很快就传到了美国纽约。推广多了，风格多了，这些舞蹈进步很大，更商业化了。纽约人首先开始使用萨尔萨这个名字，但是纽约人并没有创造萨尔萨舞。这个名字之所以流行，是因为纽约人对当时受西班牙影响的国家的不同风格的音乐取了这个类似昵称的名字。这些舞蹈一般包括:伦巴、蒙图诺、瓜拉查、曼博、查查、丹松、森、古瓜科、库博普、瓜希拉、查兰加、坎比亚、普雷纳、邦巴、费斯图霍、梅伦格等。，其中一些继续保持自己的特色，而另一些最终融入莎莎。今天的萨尔萨舞经常带着儿子的腔调。在一些萨尔萨舞中，你甚至可以找到老式米瑞格的影子。甚至许多现代萨尔萨舞仍然保留着过去的旧风格特征。萨尔萨舞在不同的地区是不同的。比如在纽约，因为一些哥伦比亚的原创歌曲是用大量的新乐器和大量效果很好的打击乐声音制作的，所以纽约人在跳曼波舞的时候觉得跟着音乐的节拍跳舞非常舒服，而这在早期的音乐中并不是特别容易发现。但当莎莎音乐的创作被认为已经进入后期，可以进入本土市场时，却发现这个所谓的“后期”并不现实。因为哥伦比亚人不跟着波多黎各或“后古巴”的萨尔萨节奏跳舞，我们这里之所以称之为“后古巴”，是因为古巴当地的音乐逐渐形成了另一种新的风格。物种分布从这里我们可以看到，莎莎就像一棵茂盛的树，有许多树枝和一根树干将它们连接起来。萨尔萨舞流行于整个西班牙语世界，并在许多当地文化的影响下建立了许多不同的风格。如果你认为萨尔萨舞是某地的地方文化，说明你不了解萨尔萨舞在西班牙语国家的地位。如果你认为只有某一种风格是最好的，那也是一种误解。举个例子:有这么一个舞者，最擅长某一种风格。因为没有舞伴，他随便找了一个，带她去一个俱乐部跳舞。这是因为每个人都有自己的舞蹈风格。没有更好的，但是每一个都不一样。所以萨尔萨舞的世界是多姿多彩的，是代表不同地域文化的一个庞大的舞蹈类型。不断的融合、发展和创新是萨尔萨舞风靡世界的重要原因。洛杉矶风格的萨尔萨舞就像来自洛杉矶、好莱坞和南加州的一切。洛杉矶风格的萨尔萨舞的特点是煽情、快速、有力，让一切不可能的事情都显得那么容易。洛杉矶的萨尔萨舞风格将传统的萨尔萨舞与爵士舞、街舞、交际舞、摇摆舞和芭蕾结合在一起。在舞台上，人们一眼就能看出这些人是在跳洛杉矶风格的萨尔萨舞，因为他们的舞蹈是如此引人注目和轰动。他们非常重视第一拍，总是从音乐的第一拍开始跳。正是这种洛杉矶风格，让无数萨尔萨舞流行起来，也让“好莱坞”的萨尔萨表演流行起来。这些表演需要服装、主题曲和舞蹈技巧。这是美国和国外最流行的舞蹈形式。在孟菲斯，我们也跳洛杉矶风格的萨尔萨舞。萨尔萨舞洛城式萨尔萨舞的创始人有路易斯、乔比·瓦兹奎、弗朗西斯科·瓦兹奎、约翰尼·瓦斯奎兹、埃德加·“吞吞”·门德斯、特雷莎·萨莫拉诺、亚历克斯·达席尔瓦、乔西·内格利亚、所罗门·里维拉和“萨尔萨狂人”伊迪。纽约风格的萨尔萨舞纽约风格的萨尔萨舞是由纽约伟大的曼波舞者发展而来，同时也受到了纽约的交际舞《大苹果》的影响。因为这种舞蹈很温和，人们很容易认出它是纽约风格的萨尔萨舞。纽约人注重控制节拍，舞蹈风格和技巧。每当你观看纽约风格的萨尔萨舞时，你会发现他们总是很平静，令人惊讶的是，他们的扭动动作非常完美。当他们跳舞时，他们注意第二拍，从音乐的第二拍开始跳舞。纽约风格的萨尔萨舞已经像燎原之火一样在许多美国城市和国外流行起来。这种萨尔萨舞在纽约和东海岸的大部分地区很流行。你会听到一些舞者用其他名字来称呼纽约风格的萨尔萨，比如“波多黎各风格”或者“第二节拍”。纽约式萨尔萨舞的创始人包括安吉尔、艾迪·罗德里格兹、埃迪·托雷兹、塞恩·布里斯托、伊* * *埃尔·奥特罗、艾迪·迪亚兹、胡安·马托斯、路易斯·泽加拉和纳尔逊·弗洛雷斯。迈阿密风格的萨尔萨舞迈阿密风格的萨尔萨舞通常被称为“跳舞的赌场”。这种萨尔萨风格非常独特，因为它直接受到萨尔萨发源地古巴的影响。你往往能很容易认出那些跳迈阿密莎莎的人，因为他们是在群舞，几个人同步转身，换舞伴。迈阿密舞者以其复杂的转身组合而闻名。迈阿密的女士们应该让手臂放松，这样在快速扭动的过程中男性就能很好地握住手臂，这是纽约式或洛杉矶式都做不到的。迈阿密风格的萨尔萨舞的另一个特点是它有一个“准备”步骤，即舞者在音乐的第一拍开始前先拍一个八拍。迈阿密风格的萨尔萨舞在南佛罗里达占主导地位。坎比亚式萨尔萨舞坎比亚式萨尔萨舞的发展起源于哥伦比亚北部沿海地区。“Cumbia”其实是相对于萨尔萨的另一种风格的激情音乐。与萨尔萨的音乐相比，坎比亚音乐有八拍的节奏，所以可以用来跳萨尔萨。你可以用Cumbia音乐跳salsa，但你不能用salsa音乐跳Cumbia。萨尔萨舞因为这种风格的舞蹈是圆形的舞蹈，每个人在转身之前都有一个“绕圈”的动作，所以Cumbia风格的萨尔萨的特点就是以后要回归基本的舞步。这种风格主导了拉丁美洲所有的萨尔萨舞。在哥斯达黎加，他们称Cumbia为“摇摆舞”。几乎没有找到真正的Cumbia学校，也没有找到专业的老师教Cumbia。任何跳Cumbia舞的人都会告诉你，他们要么是在舞会上从父母或朋友那里学来的，要么就是从拉丁俱乐部学来的。正因如此，许多坎比亚舞者自称为“街舞者”，他们从未参加过正式的培训班。冰岛语是冰岛语中的名字，意思是萨尔萨。